El Tema 2015/16: La Oración de Wessobrunn

Björn Griesheim, nacido en 1979 en Wiesbaden, a los 17 años ya componía y dirigia coros. Estudió música eclesiástica, musicología y matemáticas en Heidelberg y Maguncia. Además de sus actividades como organista y director de coros y conjuntos, trabaja como profesor de música en ...leer más

Griesheimer, Björn
Björn Griesheim, nacido en 1979 en Wiesbaden, a los 17 años ya componía y dirigia coros. Estudió música eclesiástica, musicología y matemáticas en Heidelberg y Maguncia.
Además de sus actividades como organista y director de coros y conjuntos, trabaja como profesor de música en Lüneburg. De sus trabajos publicados por Schott Music, los "Villancicos del Mundo", arreglos corales de 60 canciones de navidad de 50 países son los mas conocidos y difundidos.

Gevorg HOVHANNISYAN Franz Ludwig Str. 15 bis 97072 Würzburg, Alemania (+49) 931 90797530, (+49) 17683092865 (celular) [email protected] personal •, 20 de febrero, 1978 Ereván • Nacionalidad - Armenia • Estado civil - casado formación 2000-2002 Ph.D. Composición ...leer más

Hovhannisyan, Gevorg Gevorg HOVHANNISYAN
Franz Ludwig Str. 15 bis
97072 Würzburg, Alemania
(+49) 931 90797530, (+49) 17683092865 (celular)
[email protected]

personal
•, 20 de febrero, 1978 Ereván
• Nacionalidad - Armenia
• Estado civil - casado


formación
2000-2002 Ph.D. Composición de Música de "Komitas" Conservatorio Estatal de Ereván, Armenia. Disertación: Suite "Rey Lear", el autor W. Shakespeare.
1995-2000 Licenciatura combinado con Master en Composición Musical en el Conservatorio de Ereván, Armenia Estado "Komitas". Tesis: Sinfonía para orquesta sinfónica completa dedicada Aram Satyan.
Composición profesor Aram Satyan.
1986-1995 se graduó como pianista / compositor en "Sayat-Nova" escuela de música. El profesor Aram Satyan.


experiencia laboral y posiciones
• 2001-2009 compositor y pianista: Symphony "ARMENAKOB" Cultural Radio Pública, Ereván, Armenia.
Sus funciones incluyen melodías populares y orquestar numerosas composiciones para una orquesta sinfónica.
• 1994-1997 concertino de la compañía de ballet: El armenio Nacional de Opera y Ballet Académico del nombre Alexander Spendiaryan, Ereván, Armenia.


composiciones
• "La oración Wessobrunn" para coro a capella, 2016a
• "Lullaby" para soprano y piano ,, 2014.
• "Borrador de Contrastes" Cuarteto para flauto, timbales, vibrafono y cello de 2013.
• "El insomnio o la danza del sueño en" Toccata para piano y orquesta sinfónica 2011th
• "Adagio" para orquesta sinfónica completa dedicada a Edward Mirzoyan de 2009.
• "Oratorio" para coro mixto, 4 solistas y orquesta sinfónica completa. Del año 2005.
• Suite "Rey Lear" de W. Shakespeare, del año 2002.
• Sinfonía para orquesta sinfónica completa dedicada número 2000 Aram Satyan
• "Sonata Réquiem" para conmemorar Edgar Hovhannisyan dedicado (para 4 Trompa (cursi), batería, bajo guitarra, piano y orquesta de cuerdas)., 1999
• La música de la película "Ve en paz" (dirigida Zohrap Bek-Gasparens)., 1999
• Música para la obra de Marcel Panyol "Topas" (dirigida por Nikolay Tsaturyan)., 1998
• Música para la obra "Danos la luz", según el Nuevo Testamento (el director David Akobián)., 1998
• Música para la obra "Bonjour Monsieur Gauguin" por los motivos de la novela de Somerset Maugham Willam "La luna y seis peniques" (dirigida Zohrap Bek-Gasparenc)., 1997
• Quinteto para 4 flautas (4) = Fl.Alto y la memoria del piano del poeta Sipán Shiraz, dedicada a 1997a
• Sonata para piano., 1996
• Escena Sinfónica "1915" para gran orquesta sinfónica. 1995
• Concertino para tromba y pequeña orquesta sinfónica (Clave)., 1993
• y en diferentes años, varios de cámara, instrumental y composiciones vocales.


Honores y membresías

Premios:
• Gran Premio para un romance de la competencia "Poeta" dedicado al centenario del poeta Yeghishe Charents significativa dedicada., 1997
• El segundo premio por una sonata de piano en el concurso internacional "Amadeus"., 1996
• Gran Premio para un romance "Siempre me siento" en el concurso de "Pareja de Poesía de Avetik Isahakyan"., 1994
• Laureado del concurso de jóvenes compositores de Aram Khachaturian el nombre:. Concertino para piano de 1991 y tromba
• Laureado del concurso de jóvenes compositores de Aram Khachaturian el nombre:. "Danza de la montaña" en un piano 1990
• Laureado del concurso de jóvenes compositores de Aram Khachaturian el nombre:. "Marcha por soldadito de plomo" en un piano 1989
• Laureado del concurso de jóvenes compositores de Aram Khachaturian el nombre:. Esta pieza para piano de 1988

Lista de miembros:
• armenios Compositores Unión.
• Asociación Alemana de Compositores.


cartas credenciales
Artista del profesor Edward Mirzoyan Pueblo de la URSS, compositor y profesor del Conservatorio de Ereván Estado "Komitas".
El profesor Aram Satyan Laureate Internacional y competiciones republicanas, compositor y profesor del Conservatorio de Ereván Estado "Komitas".

Las referencias a petición


Ya en la primera infancia, empezó a componer y aspiraciones de carrera para el compositor se le dio. La creatividad se vio favorecido bajo la influencia de obras de compositores populares como Aram Khachaturian, Dimitri Shostakovich, Edward Mirzoyan, Avet Terteryan y Edgar Hovhannisyan.

Eugenia nació en Atenas, Grecia. Comenzó sus primeras lecciones de piano a la edad de cinco años y estudió composición, orquestación y dirección orquestal en la Juilliard School de Nueva York con los distinguidos profesores Daron Hagen (composición - orquestación) y Vincent La Selva ...leer más

Manolides, Eugenia Eugenia nació en Atenas, Grecia. Comenzó sus primeras lecciones de piano a la edad de cinco años y estudió composición, orquestación y dirección orquestal en la Juilliard School de Nueva York con los distinguidos profesores Daron Hagen (composición - orquestación) y Vincent La Selva (realización). Continuó sus estudios de postgrado en Bruselas con el compositor y director de orquesta Robert Jannsens. Ella ha estado llevando a cabo sus propias obras en Grecia, Austria, Alemania, Bélgica, Suiza desde 2000. En 2006 su obra "EPOS" recibió la segunda distinción en el Concurso Internacional de Composición Opera "Nancy Van de Vate", organizado en Viena por las obras maestras de Viena . Dos años más tarde, se llevó a cabo su trabajo "Olímpico Sinfónica del concierto - Dos culturas, un solo Espíritu" en Beijing que se colocó bajo los auspicios del Comité Organizador de los Juegos de la XXIX Olimpiada, como parte del programa oficial de los eventos culturales de los Juegos Olímpicos. Después de un niño de tres años de pausa, ella está de vuelta en el escenario con la música compuesta para el drama lírico "Pisanella - la chica de Pisa", una obra ganadora del premio en el Concurso Internacional de Composición Opera en Miskolc, Hungría. En marzo de 2016, representó a Grecia en el proyecto de Europa la temporada en Craiova, Rumanía. Para obtener más información, visite el sitio web Eugenia 's, www.eugeniamanolides.com.

Mi experiencia musical comenzó con 10 años cantando en el Coro de Niños del Estado de Maryland y fue complementada en la banda de cornos en la escuela. Ahora soy estudiante junior de composición en la Universidad de Towson; canto en la iglesia episcopal de San Juan, y soy corno principal en la ...leer más

Schmidt, Darren Mi experiencia musical comenzó con 10 años cantando en el Coro de Niños del Estado de Maryland y fue complementada en la banda de cornos en la escuela. Ahora soy estudiante junior de composición en la Universidad de Towson; canto en la iglesia episcopal de San Juan, y soy corno principal en la banda sinfónica. Dos de mis piezas vocales serán realizadas el 6 de abril por el concierto del compositor. Yo canto en el estilo barbershop y he desarrollado mucho mi oído debido a mis años de estudio. También soy miembro de ACDA y estudiante en Towson.

CURRICULUM DE ALEJANDRO YAGÜE Él nació en Palacios de la Sierra (Burgos) en 1947. Su trainning musical ha sido complementado en los conservatorios de Madrid (1972 - 1976) y fuera de España en la Academia Santa Cecilia de Roma (1976 - 1978) como alumno de Goffredo Petrassi y la ...leer más

Yagüe Llorente, Alejandro CURRICULUM DE ALEJANDRO YAGÜE

Él nació en Palacios de la Sierra (Burgos) en 1947.
Su trainning musical ha sido complementado en los conservatorios de Madrid (1972 - 1976) y fuera de España en la Academia Santa Cecilia de Roma (1976 - 1978) como alumno de Goffredo Petrassi y la Musikhochschule en Colonia, Alemania (1978 - 1982)

Músico titulado en los campos de la composición, dirección y piano.
Ha sido premiado en varios composición competiciones, incluyendo Premio Manuel de Falla (Cádiz 1974), Premio de Roma (1976), Diploma di Merito de Chigiana de la Academia de Siena con Franco Donatoni (1978), Premio Nacional Fin de la carrera, Premio de Arte (Córdoba , 1978), primer Premio de Composición para orquesta español Laudes (Ministerio de Cultura, 1980) y otras competiciones que se celebran en Cuenca (1981), Barcelona (1983), Zamora (1984), Gorizia (2014, Italia), Schweizerische Föderation Europa Cantat en Zurich (2015, Suisse) ...
Vivió dos años en Italia y cuatro en Alemania para mejorar sus estudios, después de haber ganado el premio Roma de la Academia de Bellas Artes de Roma y obtiene una beca de la Fundación Alemana Alexander von Humboldt.

Ha sido encargado por el Ministerio de Cultura, la Orquesta Nacional, Radio Nacional, Coro y Orquesta de la Comunidad de Madrid, Orfeo Catala, Concurso Internacional de Tolosa (Guipúzcoa) en poder de Juan de la Fundación Borbón, Caja de Burgos, Festival Internacional de Santander y Alicante, y otras instituciones culturales.

Sus trabajos se han publicado, desde 1985, en el EMEC, CLIVIS, Ópera tres y CM Ediciones musicales.
Durante los cursos 1990 - 1992, fue Profesor Asociado de la Universidad de Salamanca.

En 2012 se le concedió en Burgos el bastón de oro y el "PREMIO ciudad de Burgos" acerca de la creatividad.
De 1988-2012 fue profesor de composición en el Conservatorio Superior de Salamanca. En la actualidad se dedica exclusivamente a la composición.

Armbrust, Crys

Batyrova, Almira

Benz, Patrick

Beuger, Fiora

Boyle, Frederick

Brandenburg, Ádám

Brochin, Pavel

Burger, Michael

Chytoudis-Peroudis, Charalampos-Chrysovalantis

Cowell, Paul

Nacido en Barranquilla (Colombia) en el año 1977. Compositor y arreglista para diversos formatos, participado en diferentes concursos de música, obteniendo segundo lugar en el Concurso de Composición de Música Caribe 2000. Con los siguientes logros: • Participación en los Premios ...leer más

Díaz Oñoro, Juan Manuel Nacido en Barranquilla (Colombia) en el año 1977.
Compositor y arreglista para diversos formatos, participado en diferentes concursos de música, obteniendo segundo lugar en el Concurso de Composición de Música Caribe 2000. Con los siguientes logros:

• Participación en los Premios Nacionales de Cultura, de la Universidad de Antioquia, versión 2013, con la obra para orquesta sinfónica “La Sierra”. Medellín - Colombia.
• Arreglista de temas para acampadas y eventos juveniles de la Congregación de Terciarios Capuchinos. 2007 – 2011, a nivel nacional.
• Concurso de ministerios de música, organizado por la emisora Minuto de Dios, dirigiendo al ministerio de música Maranatha. Barranquilla. 2001.
• Concurso de Composición de Música Clásica Caribe 2000, con la obra para conjunto de seis instrumentos “Gris, Negro y Verde”, obteniendo el segundo puesto. 2000. Barranquilla - Colombia.
• Pianista en el primer festival de arte realizado en el Seminario Salesiano en Llanogrande, Antioquia. 1999.
• Conciertos con la coral “Música Nova”. 1995 – 1998. Barranquilla - Colombia.
• Conciertos de clausura entre los años 1995 y 1998 en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad del Atlántico. Participación como solista y pianista. Barranquilla - Colombia.

Dinamizador de grupos musicales con conocimientos de guitarra, piano, canto y percusión latina.

Magister en Ciencias de la Educación y Licenciado en Pedagogía Reeducativa, con habilidades y competencias para analizar, comprender, explicar y aportar a la transformación de las dinámicas, los contextos, los entornos, los espacios y los escenarios donde suceden los procesos de vinculación social a partir de propuestas que le apuesten a ella de una forma activa, crítica y creativa de los seres humanos al ámbito sociocultural.

Experiencia en el campo educativo, en la formación de niños, niñas y adolescentes en procesos educativos académicos y actitudinales, con intervención de problemáticas juveniles y apoyo a las familias de los estudiantes.

Conocedor de la legislación educativa vigente, así mismo en implementación de norma técnica de empresa, implementación de gestión del riesgo, de gestión ambiental y del ciclo P-H-V-A del Sistema de Gestión para la Seguridad y Salud en el Trabajo.

De igual manera experiencia en el campo de trabajo pastoral con población específica y en el campo institucional, coordinando programas de este tipo a nivel regional y nacional, que permite integrar los procesos reeducativos con la dimensión espiritual de los jóvenes.

Trabajo en el área administrativa y financiera a través del manejo de recursos financieros, institucionales y humanos en esta área.

Docente de las áreas de sociales, filosofía y religión.

Documentación e implementación en Sistemas de Gestión de Calidad. Auditor interno con curso certificado. Participante en un proceso de certificación con el ICONTEC, bajo la norma ISO 9001 – 2000 y ISO 9001 – 2008.

Excelente manejo de relaciones interpersonales a todo nivel, capacidad de escucha, alto sentido de responsabilidad y del manejo confidencial de la información, capacidad de liderazgo, trabajo en equipo innovador y orientado a resultados. Experiencia en jefatura de personal, en bienestar del empleado y en selección de personal.

Michael Drewes nació y se educó en Alemania y se cambió con sus padres a la ciudad de México a la edad de catorce años, y vivió allá durante veintiséis años. Sus intereses juveniles se concentraron en dibujo, escultura y diseño de edificios. Se recibió de arquitecto y de maestro en ...leer más

Drewes, Michael Michael Drewes nació y se educó en Alemania y se cambió con sus padres a la ciudad de México a la edad de catorce años, y vivió allá durante veintiséis años. Sus intereses juveniles se concentraron en dibujo, escultura y diseño de edificios. Se recibió de arquitecto y de maestro en historia del arte en la Universidad Nacional Autónoma de México, y se doctoró en historia de arquitectura en la Universidad Técnica de Kaiserslautern, Alemania.
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Drewes se interesó por la música y aprendió a tocar el violonchelo durante su juventud, lo que fue su única educación musical formal. Sus conocimientos los adquirió más bien en forma autodidacta, a veces bajo la guía de expertos.
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Al comenzar la universidad, su interés se intensificó, y estudió teoría de la música, armonía y contrapunto, y se puso a componer. Le llegaron ideas musicales y las anotó, a veces con la ayuda de un piano de un vecino, y a veces las copió directamente al papel – incluso sinfonías – las cuales nunca escuchó, ya que orquestas no estaban a su alcance. Empezó su carrera profesional en la Dirección de Restauración de la Secretaría del Patrimonio Nacional supervisando la restauración de órganos de iglesias.
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Siguió componiendo música y llenó cuadernos pautados con obras nunca tocadas. En 1985, Drewes se cambió a Israel, lo que le inspiró a crear sonidos diferentes y más modernos, manteniendo siempre su estilo basado en armonías clásicas. Después de vivir once años en Jerusalén (1985-1996), donde se ganó la vida como experto en restauración en el sitio arqueológico de Beit Sheán. Luego se cambio a Miami. Las ideas musicales le siguieron llegando ininterrumpidamente, y las anotó. Sueña con la posibilidad de algún día despertar su música a la vida.

Emmerich, Eberhard

Ferdinand, Edward

Gambarte, Isidro

Göcke, Franz-Josef August

Opahle, Eva-Maria

Groh, Heinz-Otto

Guastaferro, Domenic

Hallowell, Sean

Heffter, Ulrich

Heldstab, Hansjakob

Hirschmugl, Anton

Jolliffe, Edmund

Kaistra, Martin

Klimek, Jens

Kowalski, Thomas

Kühn, Martin

Lovdahl, Isaac

Makri, Irene

Mayrhofer, Christian

Music has been a thread that continued from early childhood, though it took decades for me to realize that. A baby grand piano stood in our childhood living room. A record player was stocked with Strauss waltzes. Our grandmother had been trained as a concert pianist, and also played the violin and ...leer más

Mentzer, Alice Music has been a thread that continued from early childhood, though it took decades for me to realize that. A baby grand piano stood in our childhood living room. A record player was stocked with Strauss waltzes. Our grandmother had been trained as a concert pianist, and also played the violin and harp. We didn't like our piano lessons because the teacher hit our hands with a wooden ruler. The school's music lessons were blackboard and pitch pipe experiences. Taken to concert as a child, I had an unforgettable experience when I fell asleep during a performance of Haydn's Surprise Symphony. It was only years later, when I saw the movie 'Amadeus" that I realized classical music was wonderful.

I had the advantage of much education and amazing work experiences. Liberal arts and artist skills initially, later there was the digital, technical skills, computer programming.

In college, my roommate asked if I would come and play a violin in the school orchestra. The Director had said he would give a piece of bubble gum to anyone who brought a student to play the violin. "I'll show you how", she reassured me. I was seated in the orchestra, way back and inside. Two years later, I was sitting in the concert master chair, without realizing what that meant. My Grandmother heard I was doing this. She told me to go up the attic and bring down her violin. That gift has changed this part of my life. Back then, I considered playing the violin was a school activity. So I put it away when I went into the work force, then married. Because it was from my Grandmother, though, I kept it with me through each move. But I didn't play it again until about ten years ago. Downsized for the second time, while I was engaged in finding another job, I thought I would restore Grandmother's violin, and for the first time take lessons until I got another job. Within a month, I realized that music WAS my next career.

Unlike the easy success while playing in my girlhood orchestra, nothing about music now came easily. That is, nothing except composing. I composed as naturally as breathing. From a seemingly endless source of musical ideas, given a purpose, I would listen to the music in my head and write notes. I had the help of a fine musician to polish up what I was writing. Because I had so many ideas, I had been writing musical ideas for a few measures, then abandoning them, went onto another idea without developing the first.

Trained as an artist, I would paint, sculpt, engrave and such. Trained in Liberal Arts, I would write reams of various types of publications. Trained as a computer programmer, I became fluent in the language and easily wrote long programs as if they were letters written to a friend. Now, I was writing music. You'd think all these would be very different experiences. They weren't. There was a thread of creativity, an experience of going into timelessness, internal focus and silence that was common to all of these. The experience of writing music was so wonderful that the writing was a completely satisfying experience, just as painting, sculpting, authoring, and programming has been.

The music for this competition was sung by the Select Choir of Georgia Institute of Technology's School of Music, directed by Timothy Hsu, Ph.D. These remarkable musicians first saw the music only an hour before recording.

Michel, Josef Johann

Klaus Miehling, nacido en Stuttgart en 1963, adquiere su licenciatura en Música antigua en la Schola Cantorum Basiliensis en 1988 en la especialidad Cémbalo. En 1993 culmina el doctorado en Musicología, Historia del Arte y Ciencias Históricas Auxiliares en la Universidad de Freiburg. Es ...leer más

Miehling, Klaus Klaus Miehling, nacido en Stuttgart en 1963, adquiere su licenciatura en Música antigua en la Schola Cantorum Basiliensis en 1988 en la especialidad Cémbalo. En 1993 culmina el doctorado en Musicología, Historia del Arte y Ciencias Históricas Auxiliares en la Universidad de Freiburg.

Es autor de los siguientes libros: El Tempo en la Música del barroco y el preclásico (Wilhelmshaven 1993, 3. edición revisada 2003), Manual de pronunciación de inglés antiguo para músicos (Hildesheim 2002) y Música de la violencia, violencia de la música (Würzburg 2006), así como de numerosos artículos sobre temas de interpretación. Su repertorio de composiciones alcanza los 340 títulos de música vocal e instrumental, para instrumentos modernos y antiguos.

Él era un finalista o ganador de doce concursos de composición en Bélgica, Italia, Estados Unidos, Alemania, Reino Unido y Canadá.

Las obras de Miehling han aparecido en las editoriales Goldbach, Tonger, Moeck y se encuentran además en el Archivo de Manuscritos de la Editorial Flautando (ya disponible en Edition Walhall) y en Musicalion.com.

Klaus Miehling vive y se desempeña como músico y musicólogo independiente en Freiburg en Breisgau

Dr. Marius Gregor Müller-Voigt, compositor de música clásica moderna, futermúsica, expresividad emocional, romántica y modernernista. Su última obra es el "Oratorio Fraituriade", que interpretó la Orquesta Filarmónica de Viento de Mannheim en la Schlosskirche Mannheim en septiembre. ...leer más

Mueller, Marius Gregor Dr. Marius Gregor Müller-Voigt, compositor de música clásica moderna, futermúsica, expresividad emocional, romántica y modernernista. Su última obra es el "Oratorio Fraituriade", que interpretó la Orquesta Filarmónica de Viento de Mannheim en la Schlosskirche Mannheim en septiembre. Fraituriade es una composición para orquesta de viento con 30 músicos. La obra, de 45 minutos de duración, consta de una obertura, seis canciones en flamenco y francés y un epílogo. Los textos de las canciones fueron escritos por su suegro belga Luc Fraiture. El contenido es el siguiente: 1 Obertura, 2 Mira, mira, te busco, 3 El universo, 4 A ti que no sabes, 5 Paciencia - el cielo es gris muy oscuro, 6 Soy el polvo del infinito, 7 Abstracción, 8 Epílogo. El CD "Oratorium Fraituriade" está disponible en Marius Müller.

También existe un segundo CD "Awakening", que contiene sus piezas para piano (Corona Improvisation, Elegy for Piano, Ballad for Boris), canciones del ciclo de canciones "Der Wind erzählt" y "Von Tieren und anderen Spezies", y su "Awakening String Quartet" también puede escucharse en el CD. Las canciones son: Cupido, Amor, Círculos de vida, KM21, Isaías 43:19, La sirena, Lirio del valle. Cuarteto de cuerda: Fröhlich - marcato, Dein Antlitz, Fanfare. El CD "Awakening" está disponible en Marius Müller.

Neubert, Günter

Novak, Thomas

conti, stefano

Perera, Adriana

Proksch, Charlotte

Rätz, Martin

Rösch, Klaus

Schaepers, Felix

Schmalfuß, Dietrich

Seiter, Dennis

Sopper, Günter

Streseman, Stephanie

van de Venter, Anel

West, Charles

Wilkinson, James

Winters, Reiner

yavuz, Kagan