Gerardo Gerulewicz. Compositor, pianista y director de orquesta. Nacido en Caracas, Venezuela en 1966. Comienza su formación musical en Caracas a estudiar violín, piano y composición. En el Conservatorio de Moscú P.I. Tchaikovsky en Rusia estudió Composición con Leonid Bobylev y Piano con ...leer más
Gerulewicz, Gerardo
Gerardo Gerulewicz. Compositor, pianista y director de orquesta. Nacido en Caracas, Venezuela en 1966. Comienza su formación musical en Caracas a estudiar violín, piano y composición. En el Conservatorio de Moscú P.I. Tchaikovsky en Rusia estudió Composición con Leonid Bobylev y Piano con Rimma A. Khananina. Se graduó en 1998 "con honores" como compositor. En Venezuela se graduó como director de orquesta con el Maestro Alfredo Rugeles y Maestro Rodolfo Saglimbeni. También es licenciado en Ingeniería Marina.
Sus trabajos se han realizado en Venezuela, Francia, Rusia, Alemania, Croacia, EE.UU. y España. Ha sido jefe del Departamento de la Universidad Central en Caracas Música y enseña composición en el Ángel Lamas Escuela de Música José y en el Conservatorio Simón Bolívar en Caracas.
Sus composiciones incluyen obras para orquesta, una ópera, un poema sinfónico para barítono, coro y orquesta, tres conciertos para piano (uno para la mano izquierda), un concierto para violín, música de cámara, varias obras para piano y música vocal.
Ha sido galardonado con el Tercer Premio en el "clásico de la herencia" Competencia Asociación Internacional de 1ª Compositor en 1998 -Moscú, Rusia. El Premio Herrera Luque Fundación para la Composición en 1998 -Caracas, Venezuela. El Premio Municipal de Música en 2006, 2008 y 2011 -Caracas , Venezuela. Finalista en el Premio Internacional de Música para la excelencia en la Composición de 2010, nivel avanzado, Academia Nacional de Música, Colorado. Tercer Premio en el Concurso de Composición Antonio Estévez 2013 -Caracas, Venezuela.
Como pianista y director de orquesta con frecuencia interpreta música contemporánea, incluyendo sus propias obras.
Pianista, compositor y docente nacido el 12 de mayo de 1983 en la ciudad de Tandil (Buenos Aires – Argentina). Comenzó sus estudios de piano a los 9 años con la Prof. Susana Tolosa en el Conservatorio “Isaías Orbe” de su ciudad natal. Es Licenciado en Composición, título obtenido en la ...leer más
OLANO, TOMAS
Pianista, compositor y docente nacido el 12 de mayo de 1983 en la ciudad de Tandil (Buenos Aires – Argentina). Comenzó sus estudios de piano a los 9 años con la Prof. Susana Tolosa en el Conservatorio “Isaías Orbe” de su ciudad natal. Es Licenciado en Composición, título obtenido en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata.
Fueron sus docentes de Composición; Mariano Etkin, Cecilia Villanueva y Carlos Mastropietro, de Lenguaje Musical Sergio Balderrabano y de Tango (conjunto instrumental) Gustavo Samela.
Ha recibido numerosos premios y reconocimientos por su labor en la composición musical, entre los que se destacan la selección por parte de Greg Patillo (Project Trio) la obra “Vermouth with fries” (flauta, chelo y contrabajo) y el Concurso Internacional de Composición Diabelli, siendo finalista entre 125 compositores del todo el mundo con su obra “Elisión”, estrenada en abril de 2015 en la ciudad de Múnich (Alemania) en la Münchner Künstlerhaus.
Durante 2015 y 2016, sus obras fueron estrenadas tanto en Argentina como en Brasil, Alemania, Francia, Hungría, República Checa y Estados Unidos.
En 2017, Chorosynthesis estrena y edita su pieza “Risa Fatal” en EEUU, a través del sello Centaur Record Inc. En agosto del mismo año, asiste al Workshop Internacional de Composición Orquestal de la IV Bienal Música Hoje en Curitiba (Brasil), invitado por la Universidad Federal de Paraná y, bajo la dirección del Dr. Antonio Carlos Borges Cunha (Universidad Federal de Río Grande del Sur), la Orquesta Filarmónica de la UFPR estrena su obra “Relatos”. En el mes de septiembre le otorgan el 2° premio en el 1° Concurso de Composición Argentina-Perú 2017 por su obra “Sobre el regazo, anidando…”, para orquesta sinfónica juvenil. Dicha obra será estrenada en la ciudad de Berisso y La Plata por las orquestas juveniles del Programa Provincial de Orquestas-Escuela de la Dirección General de Cultura y Educación de la provincia de Buenos Aires.
Compositor seleccionado para la IV Bienal Música Hoje (Curitiba, Brazil), a desarrollarse entre los días 21 y 26 de agosto de 2017.
En el año 2015 realizó la exposición de 3 obras en Művelődési Szint (Müszi), Budapest (Hungría), en el Ciclo Music after the end of music organizado por Conceptual Soundproductions Budapest: “The nobodies” para 4 a 16 actores/cantantes, “Waiting Room” para dúo de saxofones y “Keep the change” para flauta, tombrón bajo y percusión.
Sus mas recientes estrenos se ubican en la University Of Tennessee (Knoxville, Tennessee, EE.UU.) con su obra “MIlongazo” para tuba y violín, por Kenyon Wilson y Marcy J. Wilson (International Tuba & Euphonium Association Conference at the University of Tennessee) y en Burdeos (Francia) de “तुलसी” para flauta bansuri y mandolina, interpretación a cargo de Etienne Rolin y Vincent Beer-Demander.
Sus composiciones abarcan obras para solistas, coros, diversos ensambles y sinfónicas. Entre ellas; “Chakra”, estrenada en el Teatro Argentino de la ciudad de La Plata, conjuntamente con compositores de Brasil, España, México y Portugal, en el marco del “III Encuentro Internacional de Producción Artística en Formato Digital”.
Ha asistido a numerosos seminarios y encuentros de formación artística, como el Seminario de Posgrado en “Música electroacústica” a cargo del Dr. Mario Mary y al Seminario de “Concertación y arreglos en el folklore contemporáneo” del programa Otros Músicos dictado por la Lic. y Prof. Lilian Saba.
Durante su etapa de formación, interpretaron sus obras el Ensamble “Mariano Drago” de la Universidad Nacional de La Plata y diferentes agrupaciones corales e instrumentales de la Pcia. de Buenos Aires.
Nace en Caracas, en 1956.
Compositor, ejecutante (piano, concertina inglesa, instrumentos de fabricación propia, juguetes, objetos encontrados, medios digitales de audio y video con programas libres y gratuitos), docente y conferencista.
Su labor creativa incluye ópera, música sinfónica ...leer más
Compositor, ejecutante (piano, concertina inglesa, instrumentos de fabricación propia, juguetes, objetos encontrados, medios digitales de audio y video con programas libres y gratuitos), docente y conferencista.
Su labor creativa incluye ópera, música sinfónica para bandas y orquestas (profesionales y juveniles), de cámara, para solistas, vocal, teatro instrumental, electrónica, experimental, incidental para danza, ambientaciones, cine y video, diseño y fabricación de instrumentos musicales propios, guiones, libretos, poesía, teatro y otros escritos, y video arte.
Ha recibido diecinueve premios de composición a nivel nacional y cuatro premios internacionales (dos por obras sinfónicas, en Alicante, España y San José, Costa Rica, uno por una obra para piano solo en Munich, Alemania y uno por un proyecto de música electrónica, en el LIEM de Madrid, España).
Vive en Caracas, Venezuela.
Información de contacto:
Para más información visite http://rtcompositor.blogspot.com donde también puede enviar un mensaje para contactarlo.
Maestro compositor, Licenciado en Arte mención Musica. Director de Orquesta.
Profesor ejecutante de Contrabajo.
Miembro fundador del Sistema Nacional de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela.
Miembro fundador de la Orquesta Filarmónica Nacional.
Miembro fundador de la Compañia de ...leer más
Álvarez, René
Maestro compositor, Licenciado en Arte mención Musica. Director de Orquesta.
Profesor ejecutante de Contrabajo.
Miembro fundador del Sistema Nacional de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela.
Miembro fundador de la Orquesta Filarmónica Nacional.
Miembro fundador de la Compañia de Danza Coreoarte.
Caraqueño, venezolano.
Enrique Blanco Rodríguez nace en Madrid en 1963. Estudia en el Real Conservatorio Superior de Música de esa ciudad, guitarra, armonía y contrapunto. Su forma-ción compositiva es básicamente autodidacta aunque se siente agradecido a las valiosas orientaciones y consejos de Luis de Pablo y Daniel ...leer más
Blanco, Enrique
Enrique Blanco Rodríguez nace en Madrid en 1963. Estudia en el Real Conservatorio Superior de Música de esa ciudad, guitarra, armonía y contrapunto. Su forma-ción compositiva es básicamente autodidacta aunque se siente agradecido a las valiosas orientaciones y consejos de Luis de Pablo y Daniel Vega, en órdenes muy diversos. Ha investigado en el campo de la música electroacústica y sistemas MIDI y audio digital. Ha recibido en 1991 y 1993 pre- mios SGAE para jóvenes compositores, así como en 1998 el premio de composición sinfónica “Virgen de la Almudena” Sus obras han sido interpretadas, entre otros, por el grupo Koan, el grupo LIM, el grupo Círculo, la Orquesta de Flautas de Madrid,la Orquesta Sinfónica de Madrid, el Grupo Español de Saxofones, el grupo De-sax-tre y numerosos solistas. Puede destacarse también una nutrida cantidad de obras de carácter pedagógico. Fuera del terreno compositivo, ha pronunciado innumerables conferencias y cursillos sobre música contemporánea y, desde 1997 hasta su clausura se hace cargo del seminario permanente de Técnicas Contrapuntísticas Contemporáneas que se celebró todos los años en el Conservatorio Superior de Música de Madrid.
Ha elaborado también diversos escritos y materiales multimedia de carácter divulgativo o pedagógico, algunos de ellos publicados en su propio sitio web. Con la Web (no publicada) “Fundamentos de Composición: Técnicas interactivas”, el equipo de trabajo en el que estuvo integrado (el resto de sus componentes son Rafael Puerta, Jesús Sevillano y Armando Zanón) ganó el curso 99-00 un premio a la Innovación Pedagógica de la Comunidad de Madrid.
Su estilo musical es poco encasillable, por su diversidad de influencias y su resistencia a las mismas. De manera provisional ha sido adscrito a la llamada “generación del 63”. Una más amplia información sobre su obra y técnicas se puede encontrar en la tesis que Jaime Martín dedicó a este compositor.
Y otras informaciones, opiniones, partituras y grabaciones se pueden descargar de su página web y de su canal de YouTube.
David Cantalejo Gómez nace en Bilbao. Desde que comienza a estudiar música manifiesta un especial doble interés por la composición y el piano.
En el año 2008 concluye sus estudios superiores de composición en el Conservatorio Superior de Música de Navarra “Pablo Sarasate” de Pamplona, ...leer más
Cantalejo Gómez, David
David Cantalejo Gómez nace en Bilbao. Desde que comienza a estudiar música manifiesta un especial doble interés por la composición y el piano.
En el año 2008 concluye sus estudios superiores de composición en el Conservatorio Superior de Música de Navarra “Pablo Sarasate” de Pamplona, siendo alumno de Joseba Torre.
En 2012, finaliza sus estudios superiores de piano en la Escola Superior de Música de Catalunya (ESMuC) de Barcelona, habiendo recibido clases de la pianista Eulàlia Solé.
Junto al flautista Antonio Íñigo, forma el dúo de flauta y piano “Iceberg”, con el que ha ganado numerosos premios en concursos de música de cámara actuando por diversos lugares de la geografía española.
Como compositor ha ganado también varios certámenes, obteniendo el primer premio en la IV y VI ediciones del concurso internacional de composición “Durango Hiria”, entre otros.
Muestra interés en la composición de música para piano, destacando también las pequeñas formaciones de cámara, así como la música para flauta o txistu (instrumento vasco), explorando nuevos caminos de este último, para hacerlo más participe en la música actual.
Su sonata nº 1 para flauta y piano “Iceberg” ha sido grabada por la flautista Cristina Granero bajo el sello “COLUMNA MÚSICA”, además de haber sido emitida en Radio Clásica de RNE.
Ha recibido diversos encargos compositivos y tiene en su haber varias publicaciones con su música.
Actualmente compagina su faceta de compositor con la de interpretación.
Para más información: www.davidcantalejo.blogspot.com
English version:
David Cantalejo Gómez was born in Bilbao (Spain) in 1985. Ever since he received his first music lessons he was very interested in both piano and composition.
In 2008, he completed his composition studies at Pablo Sarasate (Conservatory of music of Navarra) where he was taught by Joseba Torre, and in 2012 he finished his piano studies at ESMuC (Conservatory of music of Catalonia) with Eulàlia Solé as his teacher.
Together with flutist Antonio Íñigo he founded the Duo “Iceberg”. The duo has won various chamber music contests and played in major Spanish cities like Madrid, Barcelona, Bilbao and Santander.
As a composer he won first prize at IV and VI edition of the “Durango Hiria” international composition contest.
He is particularly interested in composition for piano and small chamber music orchestras. He as well has composed various pieces for flute and txistu (a traditional instrument from the Basque Country); regarding the latter he is investigating new ways of using this kind of traditional instrument in modern music.
His first flute sonata “Iceberg” was recorded by the flutist Cristina Granero and broadcast by “Radio Clásica”, a Spanish National Radio station.
He was commissioned with a variety of compositions and has published numerous pieces.
In his compositions, David Cantalejo Gómez combines a composer’s point of view with the perspective of an interpreter of music.
For more information please visit www.davidcantalejo.blogspot.com
Deutsch Version:
David Cantalejo Gómez wurde 1985 in Bilbao geboren. Seit seiner ersten Musikstunde zeigte er großes Interesse für das Klavierspiel sowie für die Komposition.
Im Jahr 2008 schloss er erfolgreich sein Studium der Komposition an der Hochschule für Musik in Navarra Pablo Sarasate, wo er von Joseba Torre unterrichtet wurde, ab und im Jahr 2012 vollendete er sein Musikstudium (Klavier) an der Hochschule für Musik von Katalonien (ESMuC), wo er insbesondere von Eulàlia Solé unterrichtet wurde.
Gemeinsam mit dem Flötisten Antonio Íñigo gründete er das Duo „Iceberg“, das diverse Kammermusik-Wettbewerbe und Preise gewonnen hat und in verschiedenen großen Städten in ganz Spanien wie Madrid, Barcelona, Bilbao und Santander aufgetreten ist.
Mit seinen Kompositionen gewann er bei der IV. und VI. Ausgabe des internationalen Kompositionswettbewerbs „Durango Hiria“ jeweils den ersten Platz.
Sein besonderes Interesse gilt der Komposition für Klavier und kleinere Kammerorchester. Ebenso hat er viele Stücke für Flöte und Txistu (ein typisch baskisches Instrument) geschrieben, bei denen er sich insbesondere um eine neue Interpretation dieses traditionellen Instruments bemüht, um diesem eine breitere Einsatzmöglichkeit in der modernen Musik zu ermöglichen
Seine erste Sonate für Flöte wurde von der Flötistin Cristina Granero eingespielt und von dem staatlichen spanischen Radiosender „Radio Clásica“ ausgestrahlt.
Er hat bereits diverse Auftragskompositionen erstellt und verschiedene seiner Stücke veröffentlicht.
Bei seiner Musik verbindet David Cantalejo Gómez stets die Sichtweise eines Komponisten mit der eines Interpreten.
Für mehr Informationen besuchen Sie seine Website www.davidcantalejo.blogspot.com
Michael Drewes nació y se educó en Alemania y se cambió con sus padres a la ciudad de México a la edad de catorce años, y vivió allá durante veintiséis años. Sus intereses juveniles se concentraron en dibujo, escultura y diseño de edificios. Se recibió de arquitecto y de maestro en ...leer más
Drewes, Michael
Michael Drewes nació y se educó en Alemania y se cambió con sus padres a la ciudad de México a la edad de catorce años, y vivió allá durante veintiséis años. Sus intereses juveniles se concentraron en dibujo, escultura y diseño de edificios. Se recibió de arquitecto y de maestro en historia del arte en la Universidad Nacional Autónoma de México, y se doctoró en historia de arquitectura en la Universidad Técnica de Kaiserslautern, Alemania.
<br><br>
Drewes se interesó por la música y aprendió a tocar el violonchelo durante su juventud, lo que fue su única educación musical formal. Sus conocimientos los adquirió más bien en forma autodidacta, a veces bajo la guía de expertos.
<br><br>
Al comenzar la universidad, su interés se intensificó, y estudió teoría de la música, armonía y contrapunto, y se puso a componer. Le llegaron ideas musicales y las anotó, a veces con la ayuda de un piano de un vecino, y a veces las copió directamente al papel – incluso sinfonías – las cuales nunca escuchó, ya que orquestas no estaban a su alcance. Empezó su carrera profesional en la Dirección de Restauración de la Secretaría del Patrimonio Nacional supervisando la restauración de órganos de iglesias.
<br><br>
Siguió componiendo música y llenó cuadernos pautados con obras nunca tocadas. En 1985, Drewes se cambió a Israel, lo que le inspiró a crear sonidos diferentes y más modernos, manteniendo siempre su estilo basado en armonías clásicas. Después de vivir once años en Jerusalén (1985-1996), donde se ganó la vida como experto en restauración en el sitio arqueológico de Beit Sheán. Luego se cambio a Miami. Las ideas musicales le siguieron llegando ininterrumpidamente, y las anotó. Sueña con la posibilidad de algún día despertar su música a la vida.
CURRICULUM VITAE
NOMBRE: DIEGO ALEJANDRO FLETCHER PÉREZ
LUGAR Y FECHA DE NACIMIENTO: LA PAZ, 1 DE MARZO DE 1982
NACIONALIDAD: BOLIVIANA
DIRECCION: Av. San Ramón Ed. Marfil n° 68 Achumani
TELEFONO: 70175492
E-MAIL: [email protected]
ESTUDIOS REALIZADOS
UNIVERSIDAD ...leer más
NOMBRE: DIEGO ALEJANDRO FLETCHER PÉREZ
LUGAR Y FECHA DE NACIMIENTO: LA PAZ, 1 DE MARZO DE 1982
NACIONALIDAD: BOLIVIANA
DIRECCION: Av. San Ramón Ed. Marfil n° 68 Achumani
TELEFONO: 70175492
E-MAIL: [email protected]
ESTUDIOS REALIZADOS
UNIVERSIDAD LOYOLA.
Lic. En Música, Fac.de humanidades y Ciencias Sociales. La Paz Bolivia .( 2002- 2007)
LIC. EINAR GUILLEN .
Estudios de Piano y Armonía de Jazz (2003-2010)
MAESTRO ALBERTO VILLALPANDO.
Tutoría en composición (20072008)
LIC. FREDDY TERRAZAS
Historia de la Música, Dirección Coral y Orquestal, Universidad Loyola (2002 -2004)
LIC. GASTÓN ARCE .
Composición, Armonía, Contrapunto, análisis, Instrumentación y Orquestación; Universidad Loyola (2002-2006)
CONSERVATORIO NACIONAL DE MUSICA
Estudios de Guitarra Clásica y Teoría de la música (1997-1999)
ACADEMIA DE MUSICA HONER
Estudios de Guitarra Clásica, Maestro Walter Gómez (1995-1997)
Colegio
Bachiller en Humanidades
SEMINARIOS:
2008 Curso de Perfeccionamiento en Composición, Proyecto Germinaciones, Lic. Luca Belcastro (Italia), Conservatorio Nacional de Música, Universidad Loyola y Embajada de Italia, La Paz (Bolivia)
2006 Seminario Instrumentos, Sistemas de Pensamiento Musical Autóctono y Música Contemporánea e Integración Latinoamericana. Quito (Ecuador).
2005 Seminario Internacional de Instrumentos Tradicionales y Músicas Actuales. Alianza Francesa, Universidad Loyola y Universidad 3 de Febrero de Buenos Aires. La Paz. (Bolivia).
2005 Seminario Internacional de Compositores Contemporáneos. Universidad Loyola. La Paz. (Bolivia).
2005 Taller de Música Electroacústica. Prof. Dr. Rodrigo Sigal. (México) Universidad Loyola y Conservatorio Nacional de Música. La Paz. Bolivia.
2005 Festival Internacional de Música y Nuevas Tecnologías Visiones Sonoras, Universidad Autónoma de México, Distrito Federal, México
2004 Festival de Música Contemporánea “Encuentros” Teatro Colon, Buenos Aires, Argentina.
2004 Seminario de Composición dictado por el Maestro David Winker.(USA), Centro Sinfónico, La Paz, Bolivia
2004 Seminario de Composición dictado por los Maestros Thierry Niroglio (Francia) Ancuza Aprodu (Rumania). Universidad Loyola, La Paz Bolivia
2003 Seminario de Música Electroacústica dictado por el Lic. Oscar García, La Paz Bolivia
2003 Primer Seminario Instrumentos Tradicionales Músicas Actuales, Centro Pedagógico Cultural Simón I Patiño, Cochabamba Bolivia.
PRACTICA MUSICAL
2010
• Colaboración como intérprete en la obra musical (“Interior” de Sebastián Zuleta) Teatro del Colegio Franco Americano.
• Presentación de obra musical al concurso “Adran Patino”.
• Presentación como intérprete y producción sonora en la obra de teatro “Estática” Museo Nacional de Arte, La Paz Bolivia.
• Presentación Como Compositor y Interprete en la obra de Teatro “Eclipse” Plaza del Bicentenario. La Paz, Bolivia
• Presentación como Compositor y Interprete en la obra Multidisciplinaria “Irreversible” Centro Cultural “El Bunker”
• Presentación como compositor y interprete en la obra Multidisciplinaria “Cuerpos del Ecram” Plaza del Montículo, Teatro Municipal de Cámara noche de museos, Museo Tambo Quirquincho, La Paz Bolivia.
EXPERIENCIA LABORAL
2012
2011
2010
2OO9
2008
• Colegio Saint German School Profesor de Música nivel primaria y Secundaria
• Escuela Contemporánea de Músicas Profesor de Piano Moderno
• Colegio Loreto Taller de guitarra moderna
• Colegio Martin Cárdenas, Profesor de Música nivel Primaria y Secundaria.
• Colegio Saint Andrew s School Profesor de Música nivel Primaria
• Jornadas Culturales del, Creación de la canción eslogan a nivel nacional.
• Jornadas Culturales Vice Ministerio de Desarrollo de Culturas, Planificación Sonora Oruro, Potosí y La Paz, Bolivia
• Kínder CEDAI, Taller de introducción a la música.
• Colegio San Genaro, Profesor de música Primaria y Secundaria, La Paz Bolivia
2007
• Jardín de niños “Acuarela”, Taller introducción a la música, La Paz Bolivia
CURRICULUM VITAE
DATOS PERSONALES
- Gonzalo José Gómez Fernández
- DNI 53766650 X
- Fecha y lugar de nacimiento: 08-05-90 Madrid
- Domicilio: C/ Travesía del Pilar nº4 Pozuelo de Alarcón Madrid C.P. 28224
- Teléfonos de contacto: 636407063
- Dirección de correo electrónico: ...leer más
DATOS PERSONALES
- Gonzalo José Gómez Fernández
- DNI 53766650 X
- Fecha y lugar de nacimiento: 08-05-90 Madrid
- Domicilio: C/ Travesía del Pilar nº4 Pozuelo de Alarcón Madrid C.P. 28224
- Teléfonos de contacto: 636407063
- Dirección de correo electrónico: [email protected]
FORMACIÓN ACADEMICA
- Enseñanza Secundaria Obligatoria 2002/2006
- Bachiller 2006/2008
FORMACIÓN ACADEMICA MUSICAL
- Titulado Superior de Música especialidad de Violín 2009/2013
- 13 Cursos de violín en la Escuela de Música Municipal de Pozuelo de Alarcón (4 cursos de Grado Elemental Equivalente, 6 cursos de Grado Medio Equivalente y 3 cursos de Permanencia)
- 4 Cursos de piano en la Escuela de Música Municipal de Pozuelo de Alarcón
- 4 Cursos de Violín de Grado Superior de Música en el Conservatorio Superior de Música de Aragón ( CSMA )
- 4 Cursos de Piano Complementario de Grado Superior de Música en el Conservatorio Superior de Música de Aragón ( CSMA )
FORMACIÓN COMPLEMENTARIA
• Curso de Orquesta, Palencia 1999 y 2000
• Curso de Orquesta, León 2001, 2002, 2003 y 2004
• Curso de Violín, Segovia 2005 ( profesor: Sergei Teslia )
• Curso de Orquesta, Sigüenza 2006
• Curso de Violín, Torrelodones 2009 (profesor: Manuel Guillén )
• Curso de Violín, Málaga 2009 (profesores: Joaquín Torre y David Safer)
• Curso de Violín, Lucena 2009 (profesores: Alfredo García, Charles Bingham, David Ballesteros y Polina Kotliarskaya)
• Curso de música de cámara de la Fundación Béla Bartók Diciembre 2010 [profesoras: Vera Martínez Mehner (Cuarteto Casals) y Marta Gulyás]
• Curso de Violín, “Maese Pedro” 2011 (profesora: Lina Tur Bonet)
• Curso Internacional de Música de Llanes 2011 (profesores Cibrán Sierra y Cuarteto Quiroga)
• Curso de Violín, “ENCUENTROS INTERNACIONALES DE MÚSICA” Alcobendas 2012 (profesora: Lina Tur Bonet)
• Curso de Violín Educación auditiva y Música de Cámara “Asociación Béla Bartók” (profesores de Violín: Vera Martínez Mehner y Cibrán Sierra, profesor de Auditiva: Kennedy Moretti, profesores de Música de Cámara: Silvia Simionescu y Luís del Valle)
• Curso Internacional de Música de Llanes 2011 (profesores Aitor Hevia y Cuarteto Quiroga)
CONCURSOS
- Primer Premio Hazen “ex æquo” de EMM de Pozuelo de Alarcón (Madrid), 2006
COLABORACIONES EN ORQUESTAS
- Colaboración con la Orquesta Sinfónica Chamartín en conciertos celebrados en el Auditorio Nacional de Música de Madrid (años 2004 2005 y 2006)
- Titular de la JOCMA (Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid) desde 2006 a 2008, con participación en todos sus encuentros sinfónicos.
- Titular de la JORCAM (Joven Orquesta y Coro de La Comuniad de Madrid) desde 2008 hasta la actualidad, con participación en todos sus encuentros
EXPERIENCIAS LABORALES
- Concierto de presentación de la Orquesta Sinfónica de Pozuelo de Alarcón (Madrid) dirigida por Iulian Cotutiu, 2005
- Concierto de violín y piano en el Museo Arqueológico Nacional de Madrid, marzo 2006.
- Colaboración con la ORCAM (Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid) en la zarzuela “La Generala” de Amadeo Vives, representada en el Theâtre du Châtelet de París en el verano de 2008.
- Concierto como solista con “El otoño” de Vivaldi con la Orquesta de la Escuela de Música de Pozuelo de Alarcón en diciembre de 2008
- Colaboración en el XXVI Festival de Música contemporánea de Alicante con la JORCAM en 2010
- Colaboración en el I Festival de Madrid bajo la dirección de Pablo Mielgo en 2011
- Preparación de alumnos por cuenta ajena para el ingreso en Grado Medio de Violín.
OTROS MÚSICOS QUE HAN PARTICIPADO EN SU FORMACIÓN
- Ha recibido clases de violín de Germán Ruiz, Iulian Cotutiu, Rebeca García y Manuel Guillén.
- También ha recibido clases magistrales de Nicolás Chumachenco y Alexandre da Costa.
- Ha sido dirigido por prestigiosos directores, como Juan Luis Martínez, Carlos Cuesta, Yuri Nasushkin, Lutz Köhler, Miguel Romea, Xavier Puig, Jordi Bernácer, José Ramón Encinar, Pablo Mielgo, Silvia Sanz, Jaime Martin, Yaron Traub y Roberto Rizzi-Brignoli….
- Ha tocado junto a grandes maestros como Nicolás Chumachenco, Fernando Arias o Asier Polo.
- Ha recibido clases de magistrales del Pianista Alex Ramirez Gama
- Ha terminado sus estudios de Grado Superior de violín en Zaragoza con la profesora Lina Tur Bonet y clases de Cámara de Kennedy Moretti, del Cuarteto Quiroga y Humberto Armas.
- Actualmente estudia en HMT (Conservatorio Superior de Musica y Teatro) de Leipzig el MAster de Violín con el Profesor Friedman Wezel.
Estudiante de 4º de superior de composición bajo la tutela de D. Juan de Dios García Aguilera, licenciado en percusión.
He realizado cursos de perfeccionamiento con compositores de la talla de César Camarero, José María Sánchez Verdú, Jorge Fernández Guerra, Cosimo Colazzo, Francisco ...leer más
González, Román
Estudiante de 4º de superior de composición bajo la tutela de D. Juan de Dios García Aguilera, licenciado en percusión.
He realizado cursos de perfeccionamiento con compositores de la talla de César Camarero, José María Sánchez Verdú, Jorge Fernández Guerra, Cosimo Colazzo, Francisco Martín Quintero, Alfonso Romero, Oscar Navarro, entre otros…
En mayo de 2014 estrené en Córdoba junto a Nou Ensemble mi "¿Siempre hay calma después de la tormenta..?, más tarde ese mismo año estrené también en Córdoba, mi espectáculo "La Hoja" (como compositor y director de la orquesta), que combina música, danza, pintura y narrativa. Entre los proyectos de este año están el estreno de mi primera obra orquestal junto a la orquesta de Córdoba.
Formed in the National Orchestra System, under the leadership and guide of the Master Jose Antonio Abreu, this young Composer and Director had graduated in the Latin-American Composition Chair. He was born in San Carlos city, Cojedes state, Venezuela, on 1984, starting his music studies in 1996 as a ...leer más
Hernandez, Angel
Formed in the National Orchestra System, under the leadership and guide of the Master Jose Antonio Abreu, this young Composer and Director had graduated in the Latin-American Composition Chair. He was born in San Carlos city, Cojedes state, Venezuela, on 1984, starting his music studies in 1996 as a member of the Young Symphonic Orchestra in the Violin Chair, with the professor Jenny Malandrucco and Music Theory with Professor Rafael Portillo.
In 2004, he gets into the Latin-American Composition Chair under the tutelage of the Master Blas Atehortua, and where he graduates as a Composer. His works goes from chamberistic genders to symphonies. During 2008 & 2009, he receives masterly classes with the polish Composer Kristofv Penderesky, when he was in Venezuela, with outstanding critics. In july 2012 Hernandez participated in the 46 Internationale Fereinkurse fur Neue Musik in Darmstadt, Germany, attending to several conferences, meetings and classes with great Masters, such as Pascal Gallois, Peter Veale, Thomas Wangersommer, Eva Furrer, Donatienne Michel-Dansac and had been individual student of the Masters Jorge Sanchez-Chiong, German Toro-Pérez, Rebeca Saunders and Claus-Steffen Mahnkopf, focused in work music interdisciplinary techniques, video and contemporary dance.
His pieces had been interpreted by prestigious soloist, groups and festivals, such as Interco temporary Paris Ensemble, the Simon Bolivar Symphony Orchestra, EntreOboes Festival (Rosario, Argentina), Latin American Music Festival (Caracas, Venezuela), and in variety of countries: Austria, Argentina, USA, Venezuela and France, among others, gaining important reviews of national and international Masters. In 2013, after been selected in concurs, he wrote the orchestral music for the Carupano’s city anthem.
As a guess Director, he had worked with several Venezuelan orchestras, such as Rafael Urdaneta Symphonic, Antonio Vivaldi Chamber Orchestra, The Aragua Symphony Orchestra and the Simon Bolivar Symphony Orchestra, and has accompanied important soloists, such as Mercedes Salazar (Violin), Héctor Barrios (Fagot), Luis Quintero (Guitar), Miguel Sánchez (Tenor) Daniel López Calvo (Violin) and others. He was the chief Conductor of the Cojedes Youth Symphony Orchestra (2003-2008), Miranda’s Children Foundation Orchestra (2009-2010) and Baruta Chamber Orchestra (2010-2012).
Among his awards and recognitions, we can find: winner of the mention “Best Free Work” in the second edition of the International Composition Contest Antonin Dvorak (Prague, 2011), semi-finalist “National Composition Contest” (Caracas, 2013) and the “Ciudad de Tinaco Order”, First Class.
In the present, he serves as a Resident Composer for “El Sistema”, The Venezuelan Orchestras and Chorus System, besides continuing his superior composition studies at the Joseph Haydn Conservatory in Eisenstadt and with Jorge Sánchez Chiong in Viena
DATOS PERSONALES
Nombre: Mario Fernando Jurado Bastidas
Identificación: CC 87’070.183 Pasto
Lugar de Nacimiento: Pasto, Nariño, Colombia
Fecha de Nacimiento: 15 de Junio de 1985
Correo electrónico: [email protected]
PERFIL PROFESIONAL
Docente en el área de la ...leer más
Nombre: Mario Fernando Jurado Bastidas
Identificación: CC 87’070.183 Pasto
Lugar de Nacimiento: Pasto, Nariño, Colombia
Fecha de Nacimiento: 15 de Junio de 1985
Correo electrónico: [email protected]
PERFIL PROFESIONAL
Docente en el área de la música en cualquier nivel de la educación, con una formación musical y humana integral suficiente que permite un desempeño profesional idóneo en los ámbitos de la pedagogía musical, la práctica de la música y la investigación atendiendo a los contextos regional, nacional o universal. Gestor de procesos de fortalecimiento del patrimonio cultural musical en todas sus expresiones.
Docente en los niveles básicos y medios y en escuelas de formación musical no formal; músico compositor, instrumentista, director, arreglista en agrupaciones escolares y de diferentes formatos e investigador en las áreas de pedagogía musical y músicas tradicionales y nacionales.
FORMACIÓN ACADÉMICA
BACHILLER ACADÉMICO. Instituto Champagnat. 19 de Julio de 2002.
Título a obtener: LICENCIADO EN MÚSICA (en Septiembre de 2014)
Egresado. Universidad de Nariño. Pasto. Colombia.
Conocimientos en idioma inglés. Dos cursos semestrales.
CURSOS DE EXTENCIÓN-SEMINARIOS
Asistente. Taller de interpretación violinística con los Maestros rusos Dimitri Petoukhov y Verónica Sharipova, docentes de la Universidad del Cauca. Facultad de Artes. Departamento de Licenciatura en Música. Universidad de Nariño 6 de Junio del 2009.
Asistente. Taller de composición con el Maestro Alfonso Dávila. Facultad de Artes. Departamento de Licenciatura en Música. Universidad de Nariño 9-15 de Junio del 2009.
Asistente. Primera Jornada de ideas en “Producción, Composición y Marketing Musical”. Técnicas de producción y composición. Facultad de Artes. Departamento de Licenciatura en Música. Universidad de Nariño 13 y 14 de Septiembre del 2010.
Asistente. Taller de jazz con el Maestro holandés Tico Pierhagen. Facultad de Artes. Departamento de Licenciatura en Música. Universidad de Nariño 14-18 de Marzo del 2011.
Asistente. Taller de interpretación violinística por el Maestro venezolano Williams Naranjo, docente de la EAFIT. Facultad de Artes. Departamento de Licenciatura en Música. Universidad de Nariño 15-19 de Diciembre del 2013.
Asistente. Taller de performance, concierto audiovisual, música electrónica con el Maestro argentino Jorge Haro. Facultad de Artes. Teatro Imperial. Universidad de Nariño 22-24 de abril del 2014.
OTRA FORMACIÓN
SEMINARIO-TALLER “EL JAZZ Y SUS TENDENCIAS, técnicas de composición e improvisación” con el Maestro William Maestre Villamizar. Escuela de música contemporánea John Coltrane. 12, 13, 14 y 15 de Octubre del 2011.
Historia del Jazz y el blues
Estructura del jazz y el blues
Interpretación, Improvisación y composición en el jazz y el blues.
SEMINARIO-TALLER “TIEMPO DE JAZZ” práctica instrumental estilística de jazz con el Maestro Pablo Bobrowicky. Escuela de música contemporánea John Coltrane. 28, 29, 30 y 31 de de Marzo del 2012.
Interpretación de jazz
Práctica de ritmos clásicos de jazz
Formas de lograr un repertorio profesional
Interpretación a primera vista de standards de jazz
Re armonización espontánea de formas típicas
Como prepararse para un concierto y una grabación de jazz
Como interpretar una melodía jazzísticamente y de forma creativa sin desviarla de la idea original del compositor
Técnicas de construcción de un solo jazzístico
SEMINARIO INTERNACIONAL “VIENTOS DEL SUR” en formación para directores e intérpretes de Bandas Musicales, Mayo 23,24 y 25 del 2013, con los Maestros, Rafael Garrigós García (Banda sinfónica de Alicante-España), Javier Vinasco (Doctor en Clarinete- Docente EAFIT), Isauro Pinzón (Percusionista, Orquesta filarmónica de Bogotá), Mauricio Medina (Corno- Orquesta sinfónica de Colombia).
ESPECIALIDAD: VIOLÍN, VIOLÍN ELECTRICO Y VIOLECTRA (VIOLIN ELECTRICO DE CINCO CUERDAS)
ENTRE OTROS INSTRUMENTOS: PIANO, GUITARRA Y FLAUTA DULCE
SOLFEO
DIRECCION DE COROS, CONJUNTOS INSTRUMENTALES Y BANDA SINFÓNICA
ORQUESTACIÓN PARA ORQUESTA SINFÓNICA Y BANDA SINFÓNICA.
ARREGLOS Y COMPOSICIÓN PARA BANDA SINFÓNICA
COMPOSICIÓN Y ARREGLOS (MUSICA PARA CINE Y TEATRO)
MANEJO DE SOFTWARE PARA EDICIÓN DE PARTITURAS FINALE
EXPERIENCIA LABORAL
Docente Área de Música. Institución Municipal María Goretti. Agosto de 2008 – Junio de 2009.
Docente de violín. Academia Musical “El Toque del Maestro”. Febrero - Mayo de 2010.
Monitor: Facultad de Artes. Programa Licenciatura en Música. Especialidad Violín. Universidad de Nariño. Marzo – Junio de 2011. Apoyo Docencia Violín.
Docente de violín. Academia Musical “Amadeus” Instituto Champagnat. Junio – Diciembre de 2011.
Clases Personalizadas de Violín.
PROYECTOS EN EJECUCIÓN
Proyecto de investigación con un enfoque Contemporáneo que abarca los conceptos de la música electroacústica, música concreta y música electrónica; este trata sobre la investigación de la violectra (violín eléctrico de cinco cuerdas) y sus diversas potencialidades vanguardistas; además contiene obras de creación propia en las que participan la violectra, piano, sintetizador, oboe, flauta y fagot.
REFERENCIAS PROFESIONALES
OSCAR JAVIER CORAL.
Licenciado en Música.
DIRECTOR ACADEMIA MUSICAL AMADEUS.
N° de celular: 310 501 1969
JOHN BYRON ZAMBRANO.
Maestro en Contrabajo.
DOCENTE UNIVERSIDAD DE NARIÑO.
N° de celular: 317 888 75 36
JOHN SERVIO SOLARTE.
Licenciado en Música.
DIRECTOR BANDA DEPARTAMENTAL.
N° de celular: 316 492 52 63
MARIA FERNANDA RODRIGUEZ.
DIRECTORA ACADEMIA MUSICAL “EL TOQUE DEL MAESTRO”
N° de celular: 314 619 86 20
REFERENCIAS PERSONALES
ESTEFANIA MAYA
Estudiante universitaria
N° de celular: 3183054923
Encarnación Mª Mansilla Jiménez (Nany)
Edad: 38 años
.
E-mail: [email protected]
Profesora de MÚSICA :
Iniciación musical, LENGUAJE MUSICAL, Armonía, Canto Coral, PIANO,
ORGANO ELECTRONICO, VIOLIN…
COMPOSITORA : Música para niños, música incidental (radio, medios ...leer más
Profesora de MÚSICA :
Iniciación musical, LENGUAJE MUSICAL, Armonía, Canto Coral, PIANO,
ORGANO ELECTRONICO, VIOLIN…
COMPOSITORA : Música para niños, música incidental (radio, medios audiovisuales)música programática, instrumental…
Tel: 699 15 07 45
HABILIDADES
-Creativa, compone canciones y música instrumental, para los medios
- 20años de experiencia docente.
- Facilidad para crear entornos de estudio y aprendizaje agradables y efectivos.
- Muy cariñosa y simpática con los niños, con los estudiantes de todas las edades y familias.
- Trabajadora, responsable y ordenada tolerante, comprensiva, perfeccionista y pasional.
-Programas manejados: Entorno
Word, Sibelius 4, y 7.
Junio 2002 Licenciada en Solfeo, Teoría de la Música, Transporte y Acompañamiento.
Granada Conservatorio Superior de Música “Victoria Eugenia” (Grado Superior de Solfeo plan 66)
Junio 2000 Diplomada en Piano
Granada Conservatorio Superior de Música “Victoria Eugenia” (Grado Medio de Piano plan 66)
Junio 1997 Maestra de Educación Musical (Magisterio)
Granada Escuela Universitaria “La Inmaculada Concepción” Universidad de Granada.
*Estudia Actualmente:
- 4º de grado profesional de Violín en el Conservatorio “Arturo Soria” de Madrid.
- Composición, Orquestación y música para bandas sonoras con diferentes compositores afincados en Madrid.
Cursos más relevantes:
- Curso de Auxiliar de “Técnico de Sonido” 800 horas. Cetro de estudios
Escénica Técnica. Fondo Europeo. Curso de FPO. INEM. Junio 2004.
- Curso de “Pedagogía musical” de Segorbe XVII Festival Coral de Segorbe
(Castellón) 40h Agosto de 2000.
- XV Jornadas Internacionales de Interpretación Musical “Eduardo del Pueyo”
Granada. Cursos de Música de Cámara (con D. José Mª Redondo Catedrático de Música de Cámara del Conservatorio de Sevilla) e Improvisación (con D. Pedro Cañada (Instituto Emilio Molina de Madrid) 80h Julio de 1999.
- IV y V Jornadas con PROEXDRA en cursos relacionados con la Educación
física, Artística la Expresión corporal y el desarrollo personal: “Juegos musicales en la Educación Infantil y primaria”, “Masaje Tónico”, “Danza enmascarada” 60 h diciembre de 1998 y julio de 1997.
- Curso de “Música y movimiento” Asociación Diverttimentti 30h febrero 2002.
- Curso Nivel I Método Wuytack. Impartido por Jos Wuytack (alumno de Carl
Orff) Puertollano 30h. Febrero de 1997.…..etc
EXPERIENCIA LABORAL 21 años de docente.
Desde 1994 ha impartido clases particulares de Solfeo, Piano, Guitarra (acompañamiento básico), Órgano electrónico, Armonía elemental, Asignaturas musicales de magisterio, ha preparado opositores de magisterio. Hasta obtener la plaza de Maestra Funcionaria en Educación Musical y Primaria en 2005, trabajó en diferentes academias, Escuelas de Música y Conservatorios (Impartió clases de iniciación-formación musical y piano en SCAEMConservatorio de Grado Medio).de la provincia de Granada.
De 1994-1998
Impartió clases de Órgano electrónico y Lenguaje Musical en la Academia Adagio de Granada.
De1998-2003 Impartió clases en la Escuela Municipal de Música de Juventudes Musicales de Santa - fe (Granada):
-Fue Jefa de estudios de 2001- 2003.
Impartió clases de iniciación-formación musical y piano en SCAEM
Conservatorio de Grado Medio.
De septiembre de 2005 hasta junio de 2013
Ha sido maestra de Música y Primaria en colegios de Andalucía.
En la actualidad continua con estudios musicales de composición, orquestación y violín en Madrid.
Busca un trabajo que le permita realizar los pagos de sus cursos y sobrevivir dignament, con tiempo para poder estudiar y asistir a sus clases.
OTROS DATOS DE INTERÉS
- Tiene maqueta y grabaciones de canciones, de composición propia para niños, adultos, temas para música incidental, posibles sintonías y jingles de radio…
- Está preparando la grabación de un disco para niños con canciones propias que son de gran interés didáctico y que ya conocen y disfrutan sus alumnos.
Josep Montserrat Teroba, nacido en Manresa (Barcelona) en el año 1992, empezó sus estudios musicales de forma autodidacta a los 9 años, a los 18 ingresa en el conservatorio municipal de Manresa para hacer el último año de grado medio i la preparación para el superior, más tarde accede ...leer más
Montserrat, Josep
Josep Montserrat Teroba, nacido en Manresa (Barcelona) en el año 1992, empezó sus estudios musicales de forma autodidacta a los 9 años, a los 18 ingresa en el conservatorio municipal de Manresa para hacer el último año de grado medio i la preparación para el superior, más tarde accede al Conservatorio del Liceo de Barcelona en la modalidad de interpretación pianística para 2 años más tarde, ser becado por la Fundación Ferrer-Salat i así poder hacer doble titulación y empezar los estudios de composición. Es autor de más de 50 obras incluyendo numerosas obras para piano, cambra, conjunto coral i actualmente está trabajando con orquestra. Actualmente estudia composición con David Israel Martinez.
NUEVO! Quinteto de cámera "Quid est homo" - Escuchar y descargar!
He nacido en Rotenburg an der Fulda (Hessen, Alemania) en 1957. Estudié matemáticas, y actualmente estoy trabajando como desarrollador de software. Entre 1962 y 1978, recibí clases de piano, entre 1969 y 1978 en el Julius Stern ...leer más
Neubauer, Hartmut
NUEVO! Quinteto de cámera "Quid est homo" - Escuchar y descargar!
He nacido en Rotenburg an der Fulda (Hessen, Alemania) en 1957. Estudié matemáticas, y actualmente estoy trabajando como desarrollador de software. Entre 1962 y 1978, recibí clases de piano, entre 1969 y 1978 en el Julius Stern Instituto Berlín (ahora parte de la Universidad de las artes de Berlín). También hay formación en teoría y entrenamiento auditivo.
Actualmente estoy viviendo en Colonia, Alemania.
"Los Salmos de Cardenal" fueron representados en 1995 en Colonia con Marianne Hutmacher y 2007 en Böblingen con Xenia Maria Mann (salmos 130 y 148). También en 2007, el "Magnificat" para coro de cámara de cinco voces fué cantado durante una asamblea de la Iglesia protestante en Colonia. Un otro trabajo ya realizado es "Ezequiel 37" para violonchelo y piano, compuesto entre 1989 y 1992; las actuaciones se realizaron en Berlín y Colonia.
El 23 de septiembre de 2012, el estreno de dos canciones "Der Kelch" ("El cáliz") y "Du, weißt du" ("Tú, sabes") sobre textos por Selma Meerbaum-Eisinger tuve lugar en Colonia en ocasión de una noche de canto y poesía.
- 2014: Participante en el Diabelli Contest con la pieza "IRINI-AGAPI" para piano solo. No gañó un premio, pero se presentó en el septiembre 2015 en Leverkusen.
- 2016: Participante en el Diabelli Contest 2015/16 con "MIRACULUM MAXIMUM", una versión musical de la oración de Wessobrunn para coro.
- 2016: Participación en el proyecto "Los cieles de la Tierra" - composiciones para coro sobre la Declaración Universal de Derechos Humanos - con la versión musical "Beatitudines". Los estrenos tuveron lugar en Colonia y Düsseldorf mediante el coro de cámera Cantamo (www.cantamo.de).
- 2018: Tercera participación en un concurso - esta vez en la Carl Orff Competition con "RAIZERAYA", una versión musical de un fragmento del poema "Orpheus. Eurydike. Hermes" por Rainer Maria Rilke para soprano, arpa y pequeño tambor.
- 2018: Representación de "Die Nacht ist vorgedrungen" in Colonia.
- Por favor: Todos aquellos que descarguen mis trabajos con el objetivo de realizarlos, sean pedidos de dejar una nota o un comentario en las respectivas composiciones o usar el emblema de carta en la esquina superior derecha de este sitio para contactarme. ¡Gracias!
TRAINING
Ukraine :
1986-1995 School of Music Netishin (Chmelnicky, Ukraine)
Pianist.
Olympic Gold Medal State Music Theory and Music History USSR
1995-1998 Institute of Music in Rivne (Ukraine)
Music theory and choral conducting.
1998-2003 Conservatory of Music in L'vov (Ukraine) ...leer más
Ukraine :
1986-1995 School of Music Netishin (Chmelnicky, Ukraine)
Pianist.
Olympic Gold Medal State Music Theory and Music History USSR
1995-1998 Institute of Music in Rivne (Ukraine)
Music theory and choral conducting.
1998-2003 Conservatory of Music in L'vov (Ukraine)
Composition and history of music, vocal and choral conducting.
Graduated with Best honors
Spain :
2007 University of Zaragoza Spanish as a Foreign Language
TOP grade rating (Outstanding)
2008 University of Zaragoza
Proof of college access for over 25s Rated suitable 2010 Zaragoza
Approval by Undergraduate Degree specializing in Composition, equivalent to
all purposes the title LICENSED COLLEGE (Organic Law 1/1990) E.C. for all European countries.
PROFESSIONAL EXPERIENCE:
CHAMBER CHOIR GALICKY L'vov (Ukraine), from January 2001
Tour of Italy (liturgical Mass in honor of John Paul II in St. Peter's Basilica in the Vatican).
Prima Soprano Soloist category. From 2001-2007
Galicky Choir Choir Director from 2002-2007
Repertoire: classical, modern, pop, folk music (Ukrainian, Russian and Polish).
DA CAPO, Gmbh (German music company) Germany 2001-2007
Soprano, premium category.
Tours in Germany, Austria, Holland, Switzerland, Italy, Hungary, France and Poland.
Completed projects: Essence of opera's best opera choruses, Verdi Gala, German operetta "The Bird Seller" (Karl Zeller), German opera "The Tales of Goffman" (Offenbach) and "Scenes from Faust" (Berlioz).
Opera L'vov L'vov (Ukraine), 2002
Pianist Konzertmeister.
Academy of Music in L'vov L'vov (Ukraine), 2003
Teacher of singing, music theory, history, composition and music theory.
Singer Orchestra IVAN MACIALKO Ukraine, 2004
Pianist and choir. Ukrainian folk music. Touring around the country of Ukraine.
MAYORAN (Society of Russian folk - Polish) Ukraine - Poland 2003-2006
.
ILLARRAMENDI 7th SYMPHONY San Sebastián, 2008 -2009
Soprano soloist. Warsaw Philharmonic Symphony Orchestra and Choir, led by director Wojciech Rodek.
180 Degrees Madrid, 2010 Soloist. Original soundtrack of the film "180 degrees" directed by Fernando Kalife. Studio recording conducted by the composer Don Ángel Illarramendi
EUROMUSICA PRODUCTIONS Santander, Gerona, San Sebastian, Llivia, 2010
Agency musical events dedicated to the production and promotion of the best Russian orchestras and chapels. Translator, Public Relations and Head of the organization of the tour by the Santander Festival, Musical Fortnight Festival Porta Ferrara, Llivia ...
Camerata SAN NICOLAS, VOCAL ENSEMBLE MODUS NOVUS Zaragoza, 2010 - 2011
Mezzo-soprano soloist is involved in projects such as Missa Brevis KV 140 Mozart G, Cantata BWV 209 Aria "Bereite dir, Jesu ..." Arias from the opera Rinaldo, Handel's baroque music led by director Don Carlos Escudero.
.
THEATRE OF THE CORNERS, Zaragoza, 2013-2014. Singing teacher
LIRIC RECITAL IN THE CHAPEL OF OUR LADY SAW, Zaragoza, 2013
Repertoire consists of sacred music and arias from the operas of various musical styles, including excerpts from "Badajoz" Vivaldi's "Rinaldo" by Handel, "The Marriage of Figaro" by Mozart, "Samson and Delilah" by Saint - Saens , "Ruslan and Ludmila" by Glinka, "the Maja and the Nightingale" from Granados, "Vocalise" by Rachmaninov ... Accompanied by Miguel Angel Tapia (director auditorium of Zaragoza). Zaragoza 2013.
RECITAL SASTAGO PALACE, Zaragoza 2013.
Repertoire consists of music by Schubert C. Saint - Saens, M. de Falla, J. de Nebra, G. Puccini, Mozart, A. Vivaldi .... Accompanied by Michel Reynoso. Zaragoza 2013.
INTERNATIONAL SINGING CONTEST Sitges, participant finalist in the category soprano. Accompanied by Serhiy Polyvka, Sitges 2013
COURSE "GOLDEN AGE OF RUSSIAN OPERA" author - professor, designed for teachers, students and supporters, organized in Santa María Music Center, and in collaboration with Fedarcor (Federation of Choirs of Aragon) Zaragoza, 2013
BASILICA DEL PILAR, Mass soprano W. A. brevis Mozart, accompanied Modus Novus Choir and Orchestra of St. Nicholas, Zaragoza 2013
LES MISERABLES, THE MUSICAL TRIBUTE, music director, May 1, 2014, Saragossa 2013-2014
CHORUS LADY SAW HERRERA, director, Zaragoza 2012 - 2013
CHORAL ASSOCIATION "IN-SONG" Director, Zaragoza 2014
RECITAL SASTAGO PALACE, Zaragoza 2014
Repertoire consists of the famous arias of music, Mozart, Puccini, Torroba, Granados and Verdi Accompanied by Serhiy Polivka
MEDITERRANEAN FESTIVAL DOOR, Rubielos Mora "Tribute Les Miserables" musical director, August 16, 2014
Guitarrista, se graduó en el Conservatorio de Madrid.
Licenciado en Musicología por la Universidad de La Rioja.
Estudió composición con Ennio Morricone en la Academia Musicale Chigiana, así como con H.-K. Metzger, B. Ferneyhough, S. Sciarrino y otros.
Su catálogo incluye música de ...leer más
René Ponce Clavijo, nacido en la ciudad de La Paz, Bolivia, el 26 de Noviembre de 1989.
Estudió Guitarra clásica desde el año 1998 con el profesor Juan Carlos Machicado, como también con diversos maestros de todo el mundo como Jan Honkers (Suiza), Raúl Olmos (Mexico), Carlos Groissman ...leer más
Ponce Clavijo, René Marcelo
René Ponce Clavijo, nacido en la ciudad de La Paz, Bolivia, el 26 de Noviembre de 1989.
Estudió Guitarra clásica desde el año 1998 con el profesor Juan Carlos Machicado, como también con diversos maestros de todo el mundo como Jan Honkers (Suiza), Raúl Olmos (Mexico), Carlos Groissman (Argentina), Luis Orlandin (Chile), Eva Fampas (Grecia) Juan Pablo Escobar (Chile), Eduardo Martin (Cuba), Carlinhos Antunez (Brasil), Nelson Latiff (Brasil) Piraí Vaca (Bolivia), Fernando Ardúz (Bolivia), entre otros y en diferentes escuelas y conservatorios de Bolivia.
Como guitarrista es ganador de 3 Premios a nivel internacional y 2 Premios a nivel Local entre los años 2002 al 2006 y formó parte de diversos ensambles y orquestas reconocidas a nivel nacional como también pisó los escenarios más reconocidos de toda Bolivia y Chile.
Escritor de varios artículos relacionados con música y administrador de una Biblioteca Virtual Musical en la red con alcanze Mundial.
Actualmente se encuentra cursando el 3er año de la carrera de Música en la Universidad Loyola de la ciudad de La Paz, donde se especializa como compositor, y en la cual ha publicado ya varias composiciones para diversos instrumentos, Alumno de composición de Gastón Arce Sejas, quien le fomentó en el mundo de la composición.
Pasó clases de composición con Daniel Ott (Alemania), Manrico Montero (México), entre otros.
Como también el Cuarteto de Saxofones de Estocólmo (Suecia) interpretó una de sus obras titulada "Experimento Cueca".
Actualmente es docente de Guitarra y diversas materias teóricas.
Juan Carlos (JACO) Richkarday
Jaco es músico, compositor, artista plástico y diseñador gráfico. Inicia su carrera musical en el año de 1984 en la escuela de música Manuel M. Ponce, posteriormente continua sus estudios musicales en la Casa de la Cultura de Cultura de Aguascalientes. Años más ...leer más
Richkarday Olavarrieta, Juan Carlos
Juan Carlos (JACO) Richkarday
Jaco es músico, compositor, artista plástico y diseñador gráfico. Inicia su carrera musical en el año de 1984 en la escuela de música Manuel M. Ponce, posteriormente continua sus estudios musicales en la Casa de la Cultura de Cultura de Aguascalientes. Años más adelante ingresa al laboratorio de música de jazz del ISSSTE Cultura de Aguascalientes.
Jaco tiene 44 años y su experiencia como músico y guitarrista inicia desde el año de 1987. Ha formado parte de varios grupos, tanto de música original como de bandas de covers. Ha compartido y pisado escenarios con grupos y artistas ya renombrados.
Guitarrista y compositor nacido en la ciudad de Mérida, Venezuela, en 1981. Actualmente realiza estudios de Maestría en Composición Musical en la Universidad Simón Bolívar. Ha escrito varias obras para guitarra, música de cámara, música incidental y sinfónica.
Rodríguez Porras, Simón
Guitarrista y compositor nacido en la ciudad de Mérida, Venezuela, en 1981. Actualmente realiza estudios de Maestría en Composición Musical en la Universidad Simón Bolívar. Ha escrito varias obras para guitarra, música de cámara, música incidental y sinfónica.
- Cursando el 6º curso del Grado Profesional, en la especialidad de trompeta, en el Conservatorio Profesional de Música de Salamanca
- Cursando el 4º curso de Grado en Física en la Universidad de Salamanca
• Egresado del Ciclo Medio del Profesorado de Piano en el Conservatorio de Música “Julián Aguirre”.
• Egresado de la Carrera de Profesor Superior de Composición en el Conservatorio “Julián Aguirre”.
Soy Ana Segura Mayor. Soy profesora superior de música y psicóloga. La composición es primordial en mi vida. Creo música para tocar con mi grupo, Caleana. De hecho grabamos un disco "Ahora" del que estamos muy orgullosas.
Mi música es para disfrutar, para sentir, para evocar. Espero que les ...leer más
Segura, Ana María
Soy Ana Segura Mayor. Soy profesora superior de música y psicóloga. La composición es primordial en mi vida. Creo música para tocar con mi grupo, Caleana. De hecho grabamos un disco "Ahora" del que estamos muy orgullosas.
Mi música es para disfrutar, para sentir, para evocar. Espero que les guste mi composición "Iriniana". En todo momento me he ido guiando por una historia coral. El anuncio de la paz va llegando a las personas poco a poco. A veces como un arroyo, a veces de manera jubilosa. Al final, queda el anuncio sereno y prudente. La historia sigue, hay que seguir construyendo.
1. Compuse música para 3 videojuego de estudios tko ( sushi rescue mania, las ladies , cawelo vs los peñabots)
2. Cursé 4 cursos de semiologia de la vida cotidiana
3. Curso actualmente la carrera de composicion popular en fermatta.
4. Encargado de logistica en Supermuebles y del audio del ...leer más
Silva Pacheco, Alfonso
1. Compuse música para 3 videojuego de estudios tko ( sushi rescue mania, las ladies , cawelo vs los peñabots)
2. Cursé 4 cursos de semiologia de la vida cotidiana
3. Curso actualmente la carrera de composicion popular en fermatta.
4. Encargado de logistica en Supermuebles y del audio del mismo lugar.
Siñani Rojas, Milton
Dirección de Correo electrónico: [email protected]
Soundcloud:
https://soundcloud.com/malditto
Facebook´s page:
https://www.facebook.com/pages/Malditto/192812410750727
Twitter:
@miltonexmaldito
Especialidad:
Músico, instructor de música, instructor de guitarra eléctrica, compositor, arreglista,
músico de sesión, dirección de ensambles.
Estudios realizados:
Guitarra eléctrica con Tadeus Hougart (Berklee College of Music)Desarrollo Musical con George W. Russell Jr. (Berklee College of Music)
Negocios Musicales con Jhon P. Kellog (Berklee College of Music)
Composición de Música Clásica Con el Dr. Peter Ivan Edwards (Conservatiry National
University Of Singapore)
Producción Musical con Loudon Stearns (Berklee college of Music)
Improvisación con Gary Burton (Berklee College of Music)
Composición con Pat Pattison (Berklee College of Music)
Composición Clásica con Jhonatan Biss (Curtis Institute of Music)
Introducción a la Acústica con Yang-Hann Kim, College Of Engineering
Korea Advanced Institute Of Science And Technology
Master class sobre Dirección de Orquesta con el Dr. Francisco Navarro Lara (España)
Becado en el Guitar Master Class de Londres
Actualmente realizo estudios de Técnicas de Microfoneo Vocal con Princes Charles
(Berklee College Of Music) y Dirección de Ensambles Musicales con el Dr. Evan
Feldman (The University of North Carolina at Chapel Hill)
Experiencia Profesional:
Como músico he grabado discos en Heriba, Discolandía, Virus Records, IMusic Records,
así como en estudios de grabación independientes. En el campo de la interpretación
llevo casi diez años como guitarrista en una weeding band. En el
campo compositivo lidero la banda de Metal Sinfónico Infinite Sadness
https://soundcloud.com/dumah-silere-nox/miedo-infinite-sadness y llevo ya tres
discos como Solista Instrumental “Songs for you”
https://soundcloud.com/malditto/03-busc-ndote . “Modulato Orare”
https://soundcloud.com/malditto/01-solemni y “Heo” http://youtu.be/amzSeViSADU
Como colaborador tuve la oportunidad de grabar como invitado en un disco de la
agrupación nacional Los Canarios del Chaco.
1976 - 1980: educación musical en escuelas secundarias en Folkwang-Hochschule, Essen
1980 - 1985: Estudió dirección coral y orquestal en la Universidad de Música y Artes Escénicas de Viena
1992 - 1995: Curso de postgrado en estudios de instituciones culturales de Hamburgo
1985 - 1989: ...leer más
Swienty, Claus
1976 - 1980: educación musical en escuelas secundarias en Folkwang-Hochschule, Essen
1980 - 1985: Estudió dirección coral y orquestal en la Universidad de Música y Artes Escénicas de Viena
1992 - 1995: Curso de postgrado en estudios de instituciones culturales de Hamburgo
1985 - 1989: Trabajando como compositor independiente, arreglista y director de orquesta
1989 - 1991: Fundador y director de "Teatro Kunterbunt", un teatro musical para niños en Herne
1995 - 1996: director de orquesta para Bergische Symphoniker
Desde 1986: Las adaptaciones de óperas para niños (La flauta mágica, Il Serrallo, La Cenerentola) para los teatros en Hamburgo, Berlín y Tesalónica
1993: "Biancamaria", un cuento musical, estrenado en Salónica
1994: el encargo de escribir una composición para el primer Festival de Música de Usedom
Desde 1996: Trabajando como compositor independiente
Desde el año 2003: proyectos de arte conjuntas en cooperación con mi esposa Carola, un artista visual
Inició sus estudios musicales con la profesora particular Yolanda Georgi, despues ingresa en el año 1990 al Departamento de Música de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, con la profesora Luz María Oses, continuandolo en año 1992 en la Escuela Moderna de Música, con los profesores ...leer más
Velasco Navarro, Luis Fernando
Inició sus estudios musicales con la profesora particular Yolanda Georgi, despues ingresa en el año 1990 al Departamento de Música de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, con la profesora Luz María Oses, continuandolo en año 1992 en la Escuela Moderna de Música, con los profesores Gabriela Pérez y Jorge Hevia hasta el año 1997.
Sus estudios superiores los realizó en la Universidad de Chile, con la profesora Clara Luz Cárdenas entre los años 1998 al 2004. Ha participado en importantes concursos musicales a nivel nacional como los de Chillán, donde obtuvo el segundo lugar y tercer lugar, los años 1992 y 1993, y participación en el concurso "Claudio Arrau" de Quilpue, en el año 1999 entre otros.
Su trayectoria musical comprende actuaciones como Solista en Recitales en diversas Salas: Isidora Zegers de la Facultad de Artes; Sala América de la Biblioteca Nacional; del Centro Cultural Los Andes; Estudio Master de Radio Universidad de Chile (Programa Domingo de Conciertos) sala "Claudio Arrau" del teatro Municipal.
También ha integrado agrupaciones como el Quinteto de Vientos "Aldebarán"; Fundación de Orquestas Infantiles y Juveniles junto a Jonathan Cohler (U.S.A), acompañando la cátedra del profesor Denis Kolobov, y también participando en el Intercambio que se realiza con la Universidad Nacional de Cuyo, Mendoza (Argentina), donde actuó en el Aula Magna de ese plantel.
También se ha desempeñado como pianista de coro en la Universidad de Santiago (USACH), cargo que actualmente desempeña en la Universidad Mayor.
En Diciembre de 2004 recibe con Distinción Máxima la nota 7 del Título de Licenciado en Artes mención Interprete Musical en Piano.
En el año 2005 participo en las Semanas Musicales de Frutillar con Hernán Madriaza en clarinete y Carolina Robleros soprano. Actualmente me desempeño en el cargo de Profesor de Teclado Funcional, Formación Instrumental, Piano Principal, Historia y Análisis de la Música, en la carrera de Pedagogía en Artes Musicales de la Universidad Mayor.
Desde el año 2009 hago clases en el colegio Rudolf Steiner en el departamento de msica de dicho establecimiento.
En el año 2010 entro a hacer clases en el Saint George a un taller de piano.
En el 2011 viaje a Europa con el Coro de Estudiantes de la Universidad Metropolitana de Educación, dando conciertos en Francia, Italia y Alemania.
Español:
LENIN ZAVALETA CHÁVEZ (Trujillo-Perú)
Estudio teoría musical, composición, armonía y contrapunto en el Conservatorio “Carlos Valderrama” en Trujillo, obteniendo el título de Profesor de Música.
También ha participado en varios seminarios y cursos de composición de música ...leer más
Zavaleta Chavez, Lenin
Español:
LENIN ZAVALETA CHÁVEZ (Trujillo-Perú)
Estudio teoría musical, composición, armonía y contrapunto en el Conservatorio “Carlos Valderrama” en Trujillo, obteniendo el título de Profesor de Música.
También ha participado en varios seminarios y cursos de composición de música contemporánea.
Trabajo como profesor de iniciación musical de niños y jóvenes invidentes en la escuela de ciegos “Tulio Herrera León” en Trujillo (2005-2008).
Desde el 2010 al 2012 estudio Dirección de Orquesta en la Pontificia Universidad Católica Argentina, en Buenos Aires.
El 2013 ha producido y grabado a grupos de Folklore, Pop, Salsa, además ha dirigido el Coro de la Facultad de Medicina de la Universidad Nacional de Trujillo.
Deutsch:
LENIN ZAVALETA CHÁVEZ (Trujillo-Perú)
Studierte Musiktheorie, Komposition, Harmonie und Kontrapunkt am Konservatorium “Carlos Valderrama” in Trujillo. Er schloss mit dem Titel “Musiklehrer” ab.
Er nahm an verschieden Seminaren, Workshops und Kursen über zeitgenössische klassische Musik teil. Er arbeitete als Musiklehrer an der Blindenschule “Tulio Herrera Leon” in Trujillo (2005-2008). Von 2010 bis 2012 studierte er Orchesterleitung an der katholischen Universität in Buenos Aires Argentinien.
2013 hat er Songs für verschiedene Gruppen (Pop, Folklore und Salsa) produziert und aufgenommen. Zudem leitete er den Chor der medizinischen Fakultät der “Nationalen Universität” von Trujillo.
English:
LENIN ZAVALETA CHÁVEZ (Trujillo-Perú)
Studied music theory, composition, harmony and counterpoint at the conservatory “Carlos Valderrama” in Trujillo. He graduated with the title “music teacher”
He also participated in various workshops and courses of composition of modern music.
He worked as music teacher of children and teenager at the school for blind people “Tulio Herrera Leon” in Trujillo (2005-2008).
From 2010 to 2012 he studied conduction of orchestra at the “Catholic University of Argentina” in Buenos Aires.
In 2013 he produced and recorded several groups of Folklore, Pop and Salsa and he conducted the choir of the faculty of medicine of the “National University of Trujillo”.
Preparación para el próximo concurso