Das Thema 2015/16: Das Wessobrunner Gebet

Björn Griesheimer, geboren 1979 in Wiesbaden leitete bereits mit 17 Jahren Chöre und komponierte. Er studierte Kirchenmusik, Musikwissenschaft und Mathematik in Heidelberg und Mainz. Neben vielseitiger Tätigkeit als Chor- und Ensembleleiter sowie als Organist ist er als Musiklehrer in Lüneburg ... weiterlesen

Griesheimer, Björn Björn Griesheimer, geboren 1979 in Wiesbaden leitete bereits mit 17 Jahren Chöre und komponierte. Er studierte Kirchenmusik, Musikwissenschaft und Mathematik in Heidelberg und Mainz.
Neben vielseitiger Tätigkeit als Chor- und Ensembleleiter sowie als Organist ist er als Musiklehrer in Lüneburg tätig. Von seinen Kompositionen sind besonders die bei Schott Music verlegten „Carols of the World“, Arrangements zu 60 Weihnachtsliedern aus 50 Ländern für Chor, bekannt geworden.

GEVORG HOVHANNISYAN Franz Ludwig Str. 15a 97072 Würzburg, Deutschland (+49) 931 90797530, (+49) 17683092865 (Zelle) [email protected] Persönliches • Geboren 20. Februar 1978 Yerevan • Nationalität - Armenisch • Familienstand - verheiratet Bildung 2000-2002 Ph.D. ... weiterlesen

Hovhannisyan, Gevorg GEVORG HOVHANNISYAN
Franz Ludwig Str. 15a
97072 Würzburg, Deutschland
(+49) 931 90797530, (+49) 17683092865 (Zelle)
[email protected]

Persönliches
• Geboren 20. Februar 1978 Yerevan
• Nationalität - Armenisch
• Familienstand - verheiratet


Bildung
2000-2002 Ph.D. Musik compostion im "Komitas" Staatlichen Konservatorium von Eriwan, Armenien. Dissertation: Suite "König Lear" Autor W. Shakespeare.
1995-2000 Bachelor kombiniert mit Master in Music Composition an der "Komitas" Staatlichen Konservatorium von Eriwan, Armenien. These: Sinfonie für komplettes Symphonieorchester gewidmet Aram Satyan.
Komposition Professor Aram Satyan.
1986-1995 absolvierte als Pianist / Komponist bei "Sayat-Nova" Musikschule. Professor Aram Satyan.


Einschlägige Berufspositionen und Erfahrung
• 2001-2009 Komponist und Pianist: Symphonieorchester des "ARMENAKOB" Kulturzentrum Public Radio, Yerevan, Armenien.
Zu seinen Aufgaben gehörte Orchestrierung von Volksmelodien und zahlreiche Kompositionen für ein Symphonieorchester.
• 1994-1997 Konzertmeister der Balletttruppe: Die Armenian National Academic Opern- und Balletttheater von Namen Alexander Spendiaryan, Yerevan, Armenien.


Kompositionen
• "Wessobrunner Gebet" für Chor a cappella, 2016.
• "Lullaby" für Sopran und Klavier, 2014.
• "Drafts of Contrasts" Quartett für flauto, Pauken, vibrafono und Violoncello, 2013.
• "Insomnia or Dance in Sleep" Toccata für Klavier und Sinfonieorchester 2011.
• "Adagio" für volle Symphonieorchester gewidmet Edward Mirzoyan 2009.
• "Oratorium" für gemischten Chor, 4 Solisten und voller Symphonieorchester. 2005.
• Suite "König Lear" W. Shakespeare, 2002.
• Symphony für volle Symphonieorchester gewidmet Aram Satyan 2000.
• "Sonate Requiem" zu Gedenken an Edgar Hovhannisyan gewidmet (für 4 Französisch Horn (kitschig), Schlagzeug, Gitarre Bass, Klavier und Streichorchester), 1999.
• Musik für Film "Gehe hin in Frieden" (Regie Zohrap Bek-Gasparens), 1999.
• Musik zum Theaterstück von Marcel Panyol "Topas" (Regie: Nikolay Tsaturyan), 1998.
• Musik zum Theaterstück "Geben Sie uns Licht" nach dem Neuen Testament (Regie David Hakobyan), 1998.
• Musik zum Theaterstück "Bonjour Monsieur Gauguin" auf Motiven des Romans von Willam Somerset Maugham "The Moon and Sixpence" (Regie Zohrap Bek-Gasparenc), 1997.
• Quintett für 4 Flöten (4 = Fl.Alto) und Klavier Erinnerung an den Dichter Sipan Shiraz, gewidmet 1997.
• Sonate für Klavier, 1996.
• Symphonic Scene "1915" für großes Symphonieorchester, 1995.
• Concertino für tromba und kleine Symphonieorchester (clavir), 1993.
• sowie in verschiedenen Jahren, mehrere Kammer, Instrumental- und Vokalkompositionen.


Ehrungen und Mitgliedschaften

Auszeichnungen:
• Großer Preis für eine Romanze "Poet" im Wettbewerb gewidmet dem hundertsten bedeutenden Dichter Yeghishe Charents gewidmet, 1997.
• Die zweite Auszeichnung für eine Klaviersonate auf dem internationalen Wettbewerb "Amadeus", 1996.
• Großer Preis für eine Romanze "Immer Ich fühle mich" im Wettbewerb der "Romance auf Poesie der Awetik Isahakyan", 1994.
• Laureat des Wettbewerbs junger Komponisten des Namens Aram Chatschaturjan: Concertino für tromba und Klavier, 1991.
• Laureat des Wettbewerbs junger Komponisten des Namens Aram Chatschaturjan: "Hochland-Tanz" für ein Klavier, 1990.
• Laureat des Wettbewerbs junger Komponisten des Namens Aram Chatschaturjan: "Marsch für kleine Zinnsoldat" für ein Klavier, 1989.
• Laureat des Wettbewerbs junger Komponisten des Namens Aram Chatschaturjan: dieses Stück für Klavier, 1988.

Mitgliedschaft:
• armenischer Komponisten Union.
• Deutsche Komponistenverband.


Referenzen
Professor Edward Mirzoyan Volkskünstler der UdSSR, Komponist und Professor des "Komitas" Staatlichen Konservatorium von Eriwan.
Professor Aram Satyan Laureate International und republikanischen Wettbewerbe, Komponist und Professor des "Komitas" Staatlichen Konservatorium von Eriwan.

Referenzen auf Anfrage


Schon in der frühen Kindheit begann er zu komponieren und der Berufswunsch zum Komponisten war damit vorgegeben. Kreativität wurde unter dem Einfluss von Kompositionen von beliebten Komponisten wie Aram Chatschaturjan, Dmitriy Shostakovich, Edward Mirzoyan, Avet Terterjan und Edgar Hovhannisyan begünstigt.

Eugenia wurde in Athen, Griechenland geboren. Sie begann ihren ersten Klavierunterricht im Alter von fünf und studierte Komposition, Orchestrierung und Orchesterleitung an der Juilliard School in New York bei den aufstrebenden Professoren Daron Hagen (Komposition - Orchestrierung) und Vincent la ... weiterlesen

Manolides, Eugenia Eugenia wurde in Athen, Griechenland geboren. Sie begann ihren ersten Klavierunterricht im Alter von fünf und studierte Komposition, Orchestrierung und Orchesterleitung an der Juilliard School in New York bei den aufstrebenden Professoren Daron Hagen (Komposition - Orchestrierung) und Vincent la Selva (Dirigieren). Sie setzte ihre Nachdiplomstudium in Brüssel mit dem Komponisten und Dirigenten Robert Janssens. Sie hat ihre eigenen Werke in Griechenland, Österreich, Deutschland geleitet, Belgien, der Schweiz seit 2000. Im Jahr 2006 erreichte ihre Arbeit "EPOS" den zweiten Platz beim Internationalen Wettbewerb für Opern Composition "Nancy van de Vate", organisiert in Wien durch Wien Master . Zwei Jahre später leitete sie ihre Arbeit "Olympic Symphonisches Konzert - Zwei Kulturen, ein Geist" in Peking, die unter die Schirmherrschaft des Pekinger Organisationskomitee für die Spiele der XXIX Olympiade gelegt wurde, als Teil des offiziellen Programms der Kulturveranstaltungen der Olympischen Spiele. Nach einer dreijährigen Pause ist sie wieder auf die Bühne, komponiert Musik für das lyrische Drama mit "Pisanella - das Mädchen von Pisa", Preisträgerin für eine Arbeit beim Kompositionswettbewerb Internationalen Opern in Miskolc, Ungarn. Im März 2016 vertrat sie Griechenland in der Europa Saison Projekt in Craiova, Rumänien. Für weitere Informationen, besuchen Eugenia 's Website, www.eugeniamanolides.com.

Meine musikalische Erfahrung begann mit 10 Jahren singend in der Maryland State Boychoir, war durch das Spielen F Horn in Band in der Schule fortgesetzt wurde. Jetzt bin ich ein Junior-Komponist mit Hauptfach an der Towson University; Ich singe in der St. Johns Episcopal Kirche, und spiele erstes ... weiterlesen

Schmidt, Darren Meine musikalische Erfahrung begann mit 10 Jahren singend in der Maryland State Boychoir, war durch das Spielen F Horn in Band in der Schule fortgesetzt wurde. Jetzt bin ich ein Junior-Komponist mit Hauptfach an der Towson University; Ich singe in der St. Johns Episcopal Kirche, und spiele erstes Horn in Symphonic Band. Zwei meiner Vokalstücke werden am 6. April beim Konzert des Komponisten aufgeführt. Ich singe Barbershop und habe einen sehr gutes Gehör für Theorie / Klang und Stimmung aufgrund meiner Studienzeit . Ich bin auch ein Mitglied der ACDA.

CURRICULUM ALEJANDRO Yagüe Er wurde in Palacios de la Sierra (Burgos) im Jahre 1947 geboren. Seine musikalische Ausbildung wurde auf den Konservatorien von Madrid ergänzt (1972 - 1976) und außerhalb von Spanien an der Accademia Santa Cecilia in Rom (1976 - 1978) als Schüler von Goffredo ... weiterlesen

Yagüe Llorente, Alejandro CURRICULUM ALEJANDRO Yagüe

Er wurde in Palacios de la Sierra (Burgos) im Jahre 1947 geboren.
Seine musikalische Ausbildung wurde auf den Konservatorien von Madrid ergänzt (1972 - 1976) und außerhalb von Spanien an der Accademia Santa Cecilia in Rom (1976 - 1978) als Schüler von Goffredo Petrassi und an der Musikhochschule in Köln, Deutschland (1978 - 1982)

Musiker in den Bereichen Komposition, Dirigieren und Klavier.
Er wurde in mehreren Kompositionswettbewerben ausgezeichnet, einschließlich Manuel de Falla-Preis (Cádiz 1974), Rom-Preis (1976), Diploma di Merito von Chigiana Akademie von Siena mit Franco Donatoni (1978), End of career National Award, Art Award (Córdoba ausgezeichnet , 1978), erster Preis in Komposition für Spanisch Laudes Orchester (Ministerium für Kultur, 1980) und andere in Cuenca abgehaltene Wettbewerbe (1981), Barcelona (1983), Zamora (1984), Gorizia (2014, Italia), Schweizerische Föderation Europa Cantat en Zürich (2015, Schweiz) ...
Er lebte zwei Jahre in Italien und vier in Deutschland um seine Studien zu verbessern, er gewann den Rom-Preis der Akademie der Schönen Künste in Rom und er erhielt auch ein Stipendium der Deutschen Stiftung Alexander von Humboldt.

Er wurde berufen durch das Ministerium für Kultur, National Orchestra, National Radio, Chor und Orchester der Gemeinschaft von Madrid, Orfeo Catala, Internationaler Wettbewerb in Tolosa (Guipúzcoa), die von Juan de Borbón-Stiftung, Caja de Burgos, Internationales Festival von Santander in Auftrag gegeben und Alicante, und andere kulturelle Einrichtungen.

Seine Werke wurden veröffentlicht, seit 1985 bei EMEC, CLIVIS, OPERA TRES und CM Musical Editions.
Während der Kurse 1990 - 1992 war er Associate Professor an der Universität von Salamanca.

Im Jahr 2012 wurde er in Burgos mit dem goldenen Stab und den "Preis Stadt Burgos" über Kreativität ausgezeichnet.
Von 1988-2012 war er Professor für Komposition am Conservatorio Superior-Salamanca. Heute widmet sich ausschließlich der Komposition.

Crys Armbrust hält einen Ph.D. in britischer Literatur aus dem 17. und 19. Jahrhundert an der University of South Carolina, wo er auch gelehrt hat. Seine literarische Forschung konzentriert sich auf Spenser, Shakespeare, Metaphysischen Dichter aus dem 17. Jahrhundert, Poesie des 19. ... weiterlesen

Armbrust, Crys Crys Armbrust hält einen Ph.D. in britischer Literatur aus dem 17. und 19. Jahrhundert an der University of South Carolina, wo er auch gelehrt hat.

Seine literarische Forschung konzentriert sich auf Spenser, Shakespeare, Metaphysischen Dichter aus dem 17. Jahrhundert, Poesie des 19. Jahrhunderts, den Buchhandel und den Frauen hingebungsvollen Dichtern. Seine Arbeiten erschienen in der "The Huntington-Bibliothek Quarterly", "Renaissance Papers", "The George Herbert Quarterly", "English Language Notes" und "The Dictionary of Literary Biography".

Armbrust hat starke Interessen auch in Musik-Komposition, im Orgelspielen, Chorleitung und Kunstgeschichte. Er hat als Musikdirektor für zahlreiche Kirchen in Carolina gedient, Choraufführungen und Residencies in der Washington National Cathedral, St. Albans Cathedral, Canterbury Cathedral und St. Georgs-Kapelle, Windsor, mit zusätzlichen Ensemble Choraufführungen an der Notre Dame in Paris Regie, Karlskirche in Wien, dem Salzburger Dom und in der Carnegie Hall. Er hält auch eine weitere Auszeichnung als Bonzemedaillengewinner, für Produktion der ersten Royal School of Church Music (RSCM) in Amerika, Frau Caroline Rollins, erhielt später auch der Silber- und Goldmedaille Auszeichnungen.

Seine veröffentlichten Arbeiten in Kunstgeschichte konzentrieren sich auf die bürgerlichen Ikonographie der deutschen Humanisten Albrecht Dürer. Des Weiteren erforscht er derzeit die Verwendung von freimaurerischen Ikonographie des englischen Karikaturisten William Hogarth aus dem 18. Jahrhundert.

Armbrust dient als Gründer und Geschäftsführer der Eunice Waymon-Nina Simone Memorial Project (www.ninasimoneproject.org). Er diente als Economic Development Director für die Stadt Tryon, North Carolina (www.exploretryon.com) von Oktober 2008 bis Juni 2015. Seine jüngstes Projekt Tryon, NC wirtschaftliche Entwicklungsprojekte für den Staat North Carolina Singular 2012 Kleinstadt-Hauptstraße gipfelte im Award of Merit für wirtschaftliche Umstrukturierung 2013 Small Town Main Street Award of Merit für Promotions und 2014 Small Town Main Street Award of Merit für wirtschaftliche Umstrukturierung.

Im Juli 2015 wurde Armbrust als Kandidat zu den Kommunalwahlen zum Town Council Commissioner in der Stadt Tryon, NC ernannt. Er trat sein Amt am 15. Dezember 2015 für eine Dauer von vier Jahren an.

Ich komme ursprünglich aus Kirgisistan, lebe aber seit 1991 in Finnland. Ich studierte Theorie und Geschichte der Musik in Moskau Tschaikowsky-Konservatorium und schloss das Studium 1986 erfolgreich ab. Von 1986 bis 1991 arbeitete ich als Dozent für Musikgeschichte an dem Kirgisischen ... weiterlesen

Batyrova, Almira Ich komme ursprünglich aus Kirgisistan, lebe aber seit 1991 in Finnland.
Ich studierte Theorie und Geschichte der Musik in Moskau Tschaikowsky-Konservatorium und schloss das Studium 1986 erfolgreich ab.
Von 1986 bis 1991 arbeitete ich als Dozent für Musikgeschichte an dem Kirgisischen Staatlichen Kunstinstitut.
In Finnland bestand meine musikalische Arbeit am Klavierunterrichts in der eine Musikschule und in der Begleitung von Opernsängern bei verschiedenen Veranstaltungen.
Auch singe ich seit 1999 in Kirkkonummi als Alt im Kammerchor.

Patrick Benz M.A. (geboren am 10. April 1971 in Karlsruhe, wohnhaft in Wintersdorf bei Rastatt), freiberuflicher Autor, Lektor, Übersetzer und Chorleiter. Studium der Literaturwissenschaft, Mediävistik und Musikwissenschaft an der Universität Karlsruhe, Abschluss 1998. Blockflötenerziehung im ... weiterlesen

Benz, Patrick Patrick Benz M.A. (geboren am 10. April 1971 in Karlsruhe, wohnhaft in Wintersdorf bei Rastatt), freiberuflicher Autor, Lektor, Übersetzer und Chorleiter. Studium der Literaturwissenschaft, Mediävistik und Musikwissenschaft an der Universität Karlsruhe, Abschluss 1998.
Blockflötenerziehung im Grundschulalter, Klavierunterricht während der Gymnasialzeit, anschließend drei Jahre Orgelunterricht. Chorsänger seit 1985, Chorleiter seit 2001; Absolvent der Chorleiter-Akademie des Badischen Chorverbandes, Absolvent des Chorleitungs-Lehrgangs (B-Qualifikation) der Bundesakademie Trossingen. Leitet verschiedene Chöre zwischen Karlsruhe und Baden-Baden, Verbandschorleiter des Mittelbadischen Sängerkreises.

Komponist, Musiker und Performer aus Holland. Ich liebe die Kombination von Musik und Theater. Ich arbeite viel für das Theater, aber ich bin auch der Sänger von einer Zigeunerin Band und ich liebe es, mit Kindern zu arbeiten. Die Macht der Musik, um Menschen zu bewegen.

Beuger, Fiora Komponist, Musiker und Performer aus Holland. Ich liebe die Kombination von Musik und Theater. Ich arbeite viel für das Theater, aber ich bin auch der Sänger von einer Zigeunerin Band und ich liebe es, mit Kindern zu arbeiten. Die Macht der Musik, um Menschen zu bewegen.

Reverend Frederick Karl Boyle 141 Westover Ave West Caldwell, NJ 07006 +1 609-577-3604 email: [email protected] website: http://www.prayersong.net Geboren: 22. März 1949 Ich ging bereits in Rente als Mitglied der United Methodist Church mit einem Traum als Komponist zu werden. Musik war ... weiterlesen

Boyle, Frederick Reverend Frederick Karl Boyle
141 Westover Ave
West Caldwell, NJ 07006
+1 609-577-3604

email: [email protected]
website: http://www.prayersong.net


Geboren: 22. März 1949


Ich ging bereits in Rente als Mitglied der United Methodist Church mit einem Traum als Komponist zu werden. Musik war schon immer eine lebenslange Leidenschaft, die ich durch Bildung, Aufführungen und einer Hingabe zum Komponieren verpflegt.
Ich habe jetzt die Zeit und es steht genügend finanzielle Mittel zur Verfügung, um mich zu unterstützen. Ich komponiere mehr Musik und suche nach Möglichkeiten, meine Musik aufführen zu können.

Ich reiche meine neueste Komposition (,,Abend fällt”) ein. Sie ist bisher nie auf irgendeine Weise durchgeführt, ausgestrahlt, verteilt, veröffentlicht oder verbreitet worden.


PROFESSIONELLE KARRIERE

1995-2015
Klerus
United Methodist Church
New Jersey, USA

Während meiner Tätigkeit als Pastor habe ich auch viel Musik für Chor, Gebet und Gottesdienst komponiert. Inklusive in diesen Stücken sind zweiundfünfzig Prayer Songs (4 ½ Musik) für Flöte, Englischhorn, Geige, Cello, Harfe, und Gitarre geschrieben. Neben Material zum Gesang für Meditation anzubieten, bei Disziplin des Komponieren habe ich viel über tonale kontrapunktische Musik zu einem festen Ensemble gelernt.


1985-1995
Computerprogrammierer
Vermont, USA

Ich lernte Computer-Programmierung beim Schreiben Gehörbildung und Musiktheorie-Software für New England Conservatory und an der Harvard School of Education in Boston, Massachusetts. Nach einem Umzug nach Vermont, verbrachte ich mehrere Jahre für Maska USA und Burlington Coat Factory als Programmierer für Online-Transaktionsverarbeitung.

1972-1985
Freischaffender Musiker / Privatunterricht
Massachusetts, USA

Nach meiner ehrenhaften Entlassung aus dem Militärdienst zog ich nach Boston und verdiente meinen Lebensunterhalt durch Privatunterricht und spielte mit einer Reihe von verschiedenen Musikensembles, unter anderem der Boston Händel-Gesellschaft, Boston Sommer Oper und mehrere Jazz und Volksmusik-Gruppen. Ich begleitete auch moderne Tanzkurse, die mich ermutigte, Musik zur originalen Choreographie zu komponieren.


1968-1972
Musiker
United States Air Force

AUSBILDUNG

2000
Drew University, Seminar
Madison, New Jersey
Magister in Theologie

1987
New England Conservatory
Boston, Massachusetts
Magister in Musik, Komposition


1978
California Institute of the Arts
Valencia, California
Bachelor in Fine Arts, Komposition

1967
Santana High School
Santee, California
High School Diplom

Datum Geburtstag: 22.05.1991. Geburtsort: Budapest Staatsbürgerschaft: ungarisch Bildung: - Lónyay Evangelische Mittelschule 2004 - 2010 - Béla Bartók Konservatorium, Komposition 2010 - 2012 - Franz Liszt Hochschule für Musik, Komposition 2012 - Arbeitserfahrung: - Lehrer in der ... weiterlesen

Brandenburg, Ádám Datum Geburtstag: 22.05.1991.
Geburtsort: Budapest
Staatsbürgerschaft: ungarisch
Bildung:
- Lónyay Evangelische Mittelschule 2004 - 2010
- Béla Bartók Konservatorium, Komposition 2010 - 2012
- Franz Liszt Hochschule für Musik, Komposition 2012 -

Arbeitserfahrung:
- Lehrer in der Universität für Theater und Filmkunst , solfege und MusikAusbildung 2014 -

Wettbewerbe:
- Kompositionswettbewerb der Franz-Liszt-Akademie, 2. Preis (2013)
- Kompositionswettbewerb der Franz-Liszt-Akademie, 2. Preis (2014)
- Kompositionswettbewerb der Universität für Theater und Filmkunst (150.Jahrestag), 1. Preis (2014)
- Internationale Anton Matasovsky Komponisten-Wettbewerb, 1. Preis(2015)

Arbeiten:
Mehrere Solo-, Kammer-, Chorwerke, Theater und Filmmusikstücke

VITA PAVEL BROCHIN Pavel Brochin, geboren 1966 in Nikolaev (Ukraine), begann seine musikalische Ausbildung 1973 an der Moskauer Knabenchorschule „Sweschnikov“. Er studierte Chordirigat zuerst bei Prof. Lev Kontorowitsch, später am Moskauer Tschaikowski-Konservatorium bei Prof. Viktor Popov und ... weiterlesen

Brochin, Pavel VITA PAVEL BROCHIN

Pavel Brochin, geboren 1966 in Nikolaev (Ukraine), begann seine musikalische Ausbildung 1973 an der Moskauer Knabenchorschule „Sweschnikov“. Er studierte Chordirigat zuerst bei Prof. Lev Kontorowitsch, später am Moskauer Tschaikowski-Konservatorium bei Prof. Viktor Popov und schloss dort 1991 sein Studium als Chorleiter und Dirigent ab (Diplom mit Auszeichnung).

1991 kam Brochin mit seiner Frau Irina, ebenfalls Chorleiterin und Musikpädagogin, auf Einladung des Gymnasiums am Oelberg nach Königswinter (Deutschland), um an der Schule zu unterrichten. In kurzer Zeit baute das Ehepaar dort einen Kinderchor auf, der unter dem Namen „Schedrik“ zu einem mit nationalen und internationalen Preisen ausgezeichneten Konzertchor wuchs. Dazu kamen weitere Verpflichtungen als Dirigent und Musikpädagoge.

Zurzeit arbeitet Brochin mit mehreren erfolgreichen Chören, er ist ein gefragter Korrepetitor, Dozent und Juror. Einladungen führten ihn zum SWR Vokalensemble, WDR und MDR Rundfunkchören, dem Chor des Niederländischen Rundfunks und ChorWerkRuhr, als Gastdirigent konzertierte er mit dem Frauenchor der estnischen Chordirigentinnen und dem Chor der Chorkunstakademie Moskau. In den letzten Jahren arbeitet Brochin eng mit der „European Choral Association – Europa Cantat“ zusammen, er ist künstlerischer Leiter des Bonner Kinder- und Jugendchorfestivals „Youth choirs in movement“.

Als Komponist und Arrangeur arbeitete Brochin mit Rider Digest und Duden Verlag, seine Werke wurden bei Tonger, Sonat-Verlag und Hayo Musik veröffentlicht.

Geboren 10. Juni 1964 in Gummersbach/Oberberg. Kreis, Abitur '83, Zivildienst, bis '86 unbeendetes Studium Philosophie / Pädagogik / Germanistik (Köln), danach Jobs und Musizieren, seit 1994 in Köln zuhause als Mediz.-Techn.-Laborat.-Assistent, verheiratet und Vater zweier Töchter. Musikant ... weiterlesen

Burger, Michael Geboren 10. Juni 1964 in Gummersbach/Oberberg. Kreis, Abitur '83, Zivildienst, bis '86 unbeendetes Studium Philosophie / Pädagogik / Germanistik (Köln), danach Jobs und Musizieren, seit 1994 in Köln zuhause als Mediz.-Techn.-Laborat.-Assistent, verheiratet und Vater zweier Töchter.
Musikant seit '75 (Gitarre, Gesang), E-Bassist seit '80, Chorsänger seit '97 (Bass, stellvertr. Vorsitzender Kammerchor CANTAMO Köln www.cantamo.de).
Nebenher immer schon "Erfinder und Entdecker" vieler verschiedener Arten von Musik.
Dies ist mein erstes Stück für Chor, angespornt durch den diabelli-Wettbewerb für Klavier vor 2 Jahren (IRINI-Morse-Thema), den ich mit großer Neugier als Hörer mitverfolgt habe sowie insbesondere durch die derzeitige spannende Chor-Projektarbeit mit bei 14 verschiedenen KomponistInnen (aus NRW und darüber hinaus) in Auftrag gegebenen Werken, die im November in Köln uraufgeführt werden.
An dieser Stelle großen Dank an „Pärt-Punk“ Piet van Helst für die Hilfe mit forte7 :-)

Ich bin ein Doktorand in Molekulare Neurobiologie in Alexandroupolis, Griechenland. Ich spiele auch das Klavier (oder versuchen, zu spielen ...) Also, Musik ist ein wichtiger Teil meines Lebens. Es ist eine ganze Welt immer wieder zu entdecken.

Chytoudis-Peroudis, Charalampos-Chrysovalantis Ich bin ein Doktorand in Molekulare Neurobiologie in Alexandroupolis, Griechenland.
Ich spiele auch das Klavier (oder versuchen, zu spielen ...)
Also, Musik ist ein wichtiger Teil meines Lebens.
Es ist eine ganze Welt immer wieder zu entdecken.

Paul Cowell spielte viele Jahre Schlagzeug. Er spielte im und komponierte für die Cirencester School Percussion Ensemble unter der Leitung von Elis Pehkonen, und fuhr fort, in York zu spielen, wo er seit mehr als zwanzig Jahren lebte. Paul arbeitete in New York, wo er zwei Jahre lang die ... weiterlesen

Cowell, Paul Paul Cowell spielte viele Jahre Schlagzeug. Er spielte im und komponierte für die Cirencester School Percussion Ensemble unter der Leitung von Elis Pehkonen, und fuhr fort, in York zu spielen, wo er seit mehr als zwanzig Jahren lebte. Paul arbeitete in New York, wo er zwei Jahre lang die Blockflöte intensiv studierte. Ein größeres Interesse an der Barockmusik führte ihn dazu, sich auf Continuospiel zu konzentrieren. Zurück in York, leitete er die St. Michael-le-Belfrey Kammerensemble in Co-Regie, dirigierend und anführend von der Tastatur aus. Paul ist ein Komponist und Arrangeur, der in London lebt; seine Stücke wurden auf der BBC und ABC gespielt, und in Großbritannien, USA und Australien aufgeführt .www.paul-cowell-music.com

Master of Science in Bildung und Bachelor of Education Reeducational mit Fähigkeiten und Kompetenzen zu analysieren, zu verstehen, zu erklären und einen Beitrag zur Transformation der Dynamik, Kontexte, Umgebungen, Räume und Szenarien zu leisten. Erfahrung in Bildung, Ausbildung von Kindern und ... weiterlesen

Díaz Oñoro, Juan Manuel Master of Science in Bildung und Bachelor of Education Reeducational mit Fähigkeiten und Kompetenzen zu analysieren, zu verstehen, zu erklären und einen Beitrag zur Transformation der Dynamik, Kontexte, Umgebungen, Räume und Szenarien zu leisten.

Erfahrung in Bildung, Ausbildung von Kindern und Jugendlichen, Therapie bei Jugendproblemen und Unterstützung für Familien von Studenten.

Kenner des aktuellen Schulgesetzgebung, auch in technischen Standard Unternehmen Umsetzung, Implementierung von Risikomanagement, Umweltmanagement und P-H-A-V-Management-System für Sicherheit und Gesundheitsschutz am Arbeitsplatz Zyklus.

Auf ähnliche Erfahrung mit bestimmten Bevölkerung im Bereich der Pastoral und im institutionellen Bereich, solche Programme auf regionaler und nationaler Ebene zu koordinieren, die Umerziehung Prozesse mit der geistigen Dimension der Jugend integrieren.

Ich arbeite in den administrativen und finanziellen Bereichen der Verwaltung an finanziellen, institutionellen und personellen Ressourcen in diesem Bereich.

Ich unterrichte in den Bereichen der Soziales, Philosophie und Religion.

Dokumentation und Implementierung von Qualitätsmanagementsystemen. Certified Internal Auditor Kurs. Die Teilnahme an einem Zertifizierungsprozess mit dem ICONTEC nach ISO 9001 - 2000 und ISO 9001-2008.

Ausgezeichnete soziale Kompetenz auf allen Ebenen, Hörverständnis, hohes Verantwortungsbewusstsein und vertraulichen Informationsmanagement, Führung, Teamarbeit innovative und ergebnisorientiert. Erfahrung in der Personalführung, das Wohlergehen der Mitarbeiter und Rekrutierung.

Gründer von Bands mit Grundkenntnissen der Gitarre, Klavier, Gesang und Latin Percussion.

Michael Drewes wurde 1944 in Deutschland geboren und wuchs dort auf. Mit vierzehn Jahren zog er mit seiner Familie nach Mexiko-Stadt, wo er sechsundzwanzig Jahre verbrachte. Seine jugendlichen Interessen waren hauptsächlich Malen, Bildhauerei und Architektur. Er machte sein Diplom in Architektur ... weiterlesen

Drewes, Michael Michael Drewes wurde 1944 in Deutschland geboren und wuchs dort auf. Mit vierzehn Jahren zog er mit seiner Familie nach Mexiko-Stadt, wo er sechsundzwanzig Jahre verbrachte. Seine jugendlichen Interessen waren hauptsächlich Malen, Bildhauerei und Architektur. Er machte sein Diplom in Architektur und seinen Magister in Kunstgeschichte an der Universidad Nacional Autónoma de México und promovierte zum Dr.-Ing. an der Universität Kaiserslautern.
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Mit siebzehn Jahren wurde er neugierig auf Musik und lernte Violoncello. Als Komponist war er hauptsächlich Autodidakt.
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Sein Berufsleben fing im mexikanischen Denkmalbüro an, wo er die Restaurierung von Kirchenorgeln überwachte und nebenbei weiter komponierte. 1985 zog er nach Israel, wo er modernere Klänge schuf, obwohl er weiterhin der grundsätzlich klassischen Harmonie treu blieb. Nach elf Jahren in Jerusalem zog er nach Miami, Florida, USA. Er träumt davon, seine Musik eines Tages zum Leben zu erwecken.

nur die musikantische Laufbahn! * 19.03.1939 in Lahnstein 1947 Chorknabe an St. Franziskus in Gummersbach 1955 Leiter der Chorvorschule daselbst - 2012 durchgehend Chorleiter diverser Chöre 1966-1999 Musiklehrer Sekundarstufe 2

Emmerich, Eberhard nur die musikantische Laufbahn!

* 19.03.1939 in Lahnstein
1947 Chorknabe an St. Franziskus in Gummersbach
1955 Leiter der Chorvorschule daselbst
- 2012 durchgehend Chorleiter diverser Chöre
1966-1999 Musiklehrer Sekundarstufe 2

Edward Ferdinand Edward Ferdinand (1969) is a dutch composer, lyricist and pianist. He has studied Recording Technique and Classical Piano at the conservatories of The Hague and Utrecht (The Netherlands). He also attended screenwriting workshops at the Flanders Script Academy (Bruxelles, Belgium). ... weiterlesen

Ferdinand, Edward Edward Ferdinand

Edward Ferdinand (1969) is a dutch composer, lyricist and pianist. He has studied Recording Technique and Classical Piano at the conservatories of The Hague and Utrecht (The Netherlands). He also attended screenwriting workshops at the Flanders Script Academy (Bruxelles, Belgium). Since he graduated he has been engaged in a wide range of musical and theatrical activities.

Composition

As a composer he has written and performed music for the musical theatre, for dance performances and for piano solo. In 2006, with his own foundation 'MusicalWorks', he artistically directed a performance of his musical theatre piece Poets (a dramatization of the lives of two fourteenth century french poets). He also produced one of his own full scale musicals, The Snow Queen, for which he wrote the lyrics and the book as well. It was well received by the press. He has composed and performed/staged music and smaller musical theatre pieces for performances at several educational institutions in the Netherlands.

Pianist/accompanist

Edward has extensive experience in accompanying ballet and singers. His employers have included the Nederlands Dans Theater (The Hague, The Netherlands), Scapino Ballet (Rotterdam, The Netherlands) and the Royal Conservatory of The Hague (The Hague, The Netherlands). He also worked for Opera Spanga and the National Opera Academy, also situated in The Netherlands.

Edward has worked with a lot of vocalists, both professional and amateur, in a variety of musical styles; from opera to Broadway musicals, from Bach to Beatles, and from belcanto to belt repertoire.

With his wife Johanna, who is a classical sporano, he is currently preparing a CD with new work for voice and piano.

Lyrics/ book

Edward has written musical theatre pieces of different sizes, from mini musicals for educational purposes, to full scale musicals. For many of these pieces he wrote the music, book and lyrics.



Prizes

In 2012 Edward was nominated for the Willem Wilmink Prize in Enschede (The Netherlands), a prize for the best dutch children's song of the past two years. In 2011 he was awarded the first prize at the Otto-Ditscher Art Prize in Ludwigshafen (Germany) for ‘Colors’, a work for woodwind quintet, brass quintet and large concert band. In 2000 Edward won a pirst accessit at the Concours Musical de France (Paris, France) for classical piano playing. The works he played were by Mozart, de Falla, Berio, Scarlatti, Liszt and Debussy.

Geboren in San Martín de Unx, Navarra, Spanien. Studium der Theologie und Komposition an d. Konservatorium von Madrid. Kirchenmusiker in Grafing bei München, Waldkraiburg und Traunstein. Frei schaffender Komponist in München.

Gambarte, Isidro Geboren in San Martín de Unx, Navarra, Spanien. Studium der Theologie und Komposition an d.
Konservatorium von Madrid. Kirchenmusiker in Grafing bei München, Waldkraiburg und Traunstein.
Frei schaffender Komponist in München.

Mein Name ist Franz-Josef August Göcke, ich bin am 30.07.1948 in Borghorst, Kreis Steinfurt, geboren und wohne in Ahlen-Dolberg. Meine Leidenschaften sind das Musizieren, Malen und Bernstein schleifen. Ich spiele Trompete, Bariton in B, Jagdhorn, Saxophon, Keyboard, Blockflöte und Schlagzeug, ... weiterlesen

Göcke, Franz-Josef August Mein Name ist Franz-Josef August Göcke, ich bin am 30.07.1948 in Borghorst, Kreis Steinfurt, geboren und wohne in Ahlen-Dolberg.
Meine Leidenschaften sind das Musizieren, Malen und Bernstein schleifen.
Ich spiele Trompete, Bariton in B, Jagdhorn, Saxophon, Keyboard, Blockflöte und Schlagzeug, komponiere und bearbeite Musikwerke.
Für Trompete, Klavier und Kirchenorgel habe ich Unterricht erhalten.

Viele Jahre habe ich in einer 6 -köpfigen Tanz-und Show-Band als Schlagzeuger gespielt , bis mich dann die Blasmusik wieder reizte. Überwiegend autodidaktisch entwickelte ich dann meine Fähigkeiten zum Kapellenleiter .

In den Jahren von 1983 - 1990 habe ich einen Fanfarenzug, "Musikzug Glockenland", zu einer Blaskapelle umstrukturiert.

Von 1990 - 1999 habe ich das Blasorchester Stromberg / bei Oelde ehrenamtlich dirigiert und beginnend 1997 gründete ich zusammen mit Freunden an meinem jetzigen Wohnort das Blasorchester Dolberg , welches sich zunächst aus Anfängern und Wiederanfängern rekrutierte und heute als Blasorchester in Dolberg, als fester Bestand, am Vereinsleben teilnimmt. Bis zur Übergabe des Taktstocks (2009) an meinen Nachfolger Dominik Pfau, habe ich mich in meiner Freizeit, neben der Leitung des Blasorchesters Dolberg, um die Aus und -Weiterbildung der Nachwuchsmusiker des Orchesters engagiert. Hierfür entstanden bei der Suche nach leichter Literatur manchmal kleine Eigenkompositionen.
Weiter bin ich Gründungsmitglied des Dolberger Gospelchor "Voice of Joy" und der Dolberger Gruppe Querbeet , die ich beide längere Zeit ehrenamtlich dirigiert habe. Den Chor Querbeet leitet heute mein Sohn Martin Michael Göcke, der im Bistum Münster zum Kantor ausgebildet wurde und der Chor " Quer Beet" ein fester Bestand der römisch-kathloischen Gemeinde geworden ist.
Im Namen des Musikverein Dolberg und des Förderverein der Lamberti Schule Dolberg habe ich von 2005 bis Ende 2014 verschiedene AG , wie Blockflöten-Ausbildung und Trommel AG etc. ,geleitet.

Seit 2016 war ich Mitglied des Senioren Orchesters der Landvolkshochschule, des Bistums Münster in Freckenhorst, als Saxophonist, mit den Instrumenten Alt- und Sopransaxophon. Nach zwei Hand-Operationen bin ich nochmal umgestiegen auf Bariton in B und spielte dann im Bassregister des Orchesters. Am 10.01.2025 bin ich in das Seniorenorchester der LVHS Freckenhorst, als Schlagzeuger, wieder eingestiegen. Seit Dezember 2023 musiziere ich im kleinen Kreis zu in in der Gruppe "Early Tuesday". Der Name entstand, weil wir Dienstags morgens Proben.
Die Musik ist für mich seid Kindheit eine mich fesselnde Leidenschaft geworden, ohne diese ich nicht mehr atmen könnte.

1951: Auf der Suche nach einer neuen Heimat nach der Vertreibung aus Schlesien waren ihre Eltern Irmgard und Hans Opahle für kurze Zeit in Gelsenkirchen als die zweite Tochter Eva-Maria geboren wurde. Kurz darauf ging die Familie nach Karlsruhe, wo noch vier Brüder hinzu kamen. Dort lernte ... weiterlesen

Opahle, Eva-Maria 1951:
Auf der Suche nach einer neuen Heimat nach der Vertreibung aus Schlesien waren ihre Eltern Irmgard und Hans Opahle für kurze Zeit in Gelsenkirchen als die zweite Tochter Eva-Maria geboren wurde. Kurz darauf ging die Familie nach Karlsruhe, wo noch vier Brüder hinzu kamen.

Dort lernte Eva-Maria im Konservatorium Blockflöte, Geige, Klavier, Kirchenorgel und Harmonielehre und begann das Studium für das Lehramt in Musik an der Musikhochschule Freiburg. Weil dem Studiengang pädagogische Hinweise fehlten, erlernte sie aber dann den Beruf der Mathematisch-technischen-Assistentin und machte die Musik zum Hobby.

Aus vielen Jahren mit dem Schwerpunkt in der Familienarbeit stammen drei erwachsene Kinder und der Name Götte-Schmidt.

1991:
Nach der Geburt der jüngsten Tochter beendete Eva-Maria ihren Computer-Beruf und baute in Gengenbach eine private Musikschule auf. Sie übte Singen und Dirigieren in zahlreichen Kursen und leitet seit vielen Jahren Chöre.

Ihr Bedürfnis nach mehr Kreativität in der Musik erhielt in einer umfangreichen Rhythmik-Fortbildung reichlich Nahrung. Hierher reichen auch viele Wurzeln ihrer heutigen Arbeit beim Unterricht und beim Komponieren.

Am 31.10.1951 in Neuwied geboren. Nach Schule, Ausbildung und 43 jähriger Berufsausübung in der Metallverarbeitenden Industrie (in leitenden Funktionen) habe ich mich dem Chorgesang zugewendet. Um mich musikalisch weiterzubilden erwarb ich ein Chorleiter-Diplom des Deutschen Sängerbundes ... weiterlesen

Groh, Heinz-Otto Am 31.10.1951 in Neuwied geboren. Nach Schule, Ausbildung und 43 jähriger Berufsausübung in der Metallverarbeitenden
Industrie (in leitenden Funktionen) habe ich mich dem Chorgesang zugewendet. Um mich musikalisch weiterzubilden erwarb
ich ein Chorleiter-Diplom des Deutschen Sängerbundes Rheinland-Pfalz. Ein zweites Diplom für Ev. Kirchenchöre bei
KMD Thomas Schmidt (Studiengangs-Leiter für Ev. Kirchenmusik an der Hochschule für Musik und Tanz - Köln)
Im Selbststudium erwarb ich mir Kenntnisse in der Kompositionslehre und Harmonielehre. Meine Kompositionen sind kirchenmusikalische Werke wie: Requien, lat. Messen, Lieder etc..

AUSBILDUNG: TEACHERS COLLEGE, COLUMBIA UNIV.: ED.D. IN MUSIC SUCNY AT FREDONIA: MM (Piano/Voice) SUNY AT BUFFALO: BA (Psychology) HÖHEBPUNKTE BEI AUFFÜHRUNGEN: OPERA: Die Fledermaus Frank Amore Opera, NY The Merry Widow Danilo Singer’s Theater, WestChester, NY The ... weiterlesen

Guastaferro, Domenic AUSBILDUNG:
TEACHERS COLLEGE, COLUMBIA UNIV.: ED.D. IN MUSIC
SUCNY AT FREDONIA: MM (Piano/Voice)
SUNY AT BUFFALO: BA (Psychology)

HÖHEBPUNKTE BEI AUFFÜHRUNGEN:

OPERA:
Die Fledermaus Frank Amore Opera, NY
The Merry Widow Danilo Singer’s Theater, WestChester, NY
The Devil’s Disciple Minister Scarsdale, NY (World Premiere)
Madame Butterfly Sharpless Goldovsky Opera Co. (Nat’l Tour)
La Fanciulla del West Sonora New York Lyric Opera Co.
Don Carlo Rodrigo Independent Opera Co., NY
La Traviata Germont Cosmopolitan Opera Co., NY
I Pagliacci Tonio/Silvio Cosmopolitan Opera Co., NY
The Gypsy Baron Gypsy Town Hall, NY
Amahl and the Night Visitors Melchior Music Theater of Long Island
Count Ory Roberto Bel Canto Opera Co., NY
I Mantici Husband Opera Barga, It. (World Premiere)
Cosi Fan Tutte Guglielmo Buffalo Philharmonic Orchestra
The Breasts of Teresa The Husband University of Buffalo Opera

Konzerte:
Di Provenza in honor of Robert Merrill Soloist Carnegie Hall, NYC 2007
Inno di Mameli (Italian Nat’l Anthem) Soloist Calabria Society of New Rochelle, NY
From Mozart to Musicals for MM Soloist New Rochelle Presbyterian Church
From Handel to Hawkins Soloist Sts. Philip & James Church, Bronx, NY
Community Concerts Soloist Mayor’s office/Cultural Affairs, NYC
Queens Symphony Soloist Women’s Auxiliary, Queens, NY
Brenau College Benefit Soloist Gainesville, GA
New Voices of ’74 Soloist Radio City Music Hall
Amherst Symphony Soloist Amherst, NY, Joseph Wincenc, Cond.
Minister’s Union Soloist Chautauqua Institute, NY

PRE-BROADWAY:
A Broadway Musical Sid Riverside Theater, NYC
(Julius LaRosa’s lawyer)

OFF-OFF BROADWAY:
The Cradle Will Rock Mr. Mister 18th St. Playhouse, NYC

STOCK:
Zorba (w/ Theo Bikel) Mordoni Kansas City Starlight Theater w/T.Bikel
The Sound of Music Capt. Von Trapp Highlands Playhouse, N.C.
South Pacific E. de Becque Caldwell Playhouse, Boca Raton, Fl.
Man of La Mancha Don Quixote Caldwell Playhouse, Boca Raton, Fl.

FILM:
Arthur Party Guest NYC (’81)

ANDERE WERKSERFAHRUNGEN:
Supervisor of Performing and Visual Arts Education (P.A.V.E.) New Rochelle Schools (12 yrs.)
Musical Director, Sts. Philip & James Church choir, Bronx, NY (18 yrs.)
Conduct/Staging/Coach, Amahl & the Night Visitors, PAVE, New Rochelle HS, NY
Conductor, Liberty, (1st American Opera), Pacus Amicus Theater, NJ/Philadelphia
Conductor, Musical Director, The Highlands Choral Society, NJ (7 yrs.)
Founder/Producer/Director “The Alpha and Omega Theater Co.” NYC (1994-Present)
Founder/Director, “The Joyful Noises of Manhattan Choir”, NYC
Producer/Director Off-Off Broadway Musical " Joyful Noises"
Church and Synagogue soloist throughout NY Metropolitan and WestChester areas

EHRUNGEN:
Outstanding Young Educator Award, Orchard Park Jay Cees
Finalist, Great Lakes Metropolitan Opera auditions
One of Jerome Hines’ last students

KOMPOSITIONEN:
Piano pieces, Popular and Sacred songs, Choral songs and Arrangements, Musicals and a 1 Act Opera entitled "The Dream Maker" by O. Down, performed @ Columbia Univ. & Manhattan Plaza, NYC, a ballet, “God’s Juggler” and a children's Musical, "The Parables," etc.

PROFESSIONAL AFFILIATIONS: (AGVA, AGMA, AEA, SAG, honorary withdrawals), MENC, NYSSMA, NATS, WestChester County Arts Leadership Association-President), CFAMC (Christian Fellowship of Art Music Composers)

Hallowell, Sean

- geb. 1947 in Tübingen - 1972 Nach abgeschlossenem Studium (Latein, Geschichte) auf das Lehramt an Gymnasien Aufnahme eines Schulmusikstudiums mit Hauptfach Orgel (Prof. Herbert Liedecke) und Leistungsfach Tonsatz/Musiktheorie bei Prof. Karl Michael Komma - 1977 Lehrer an Gymnasien für ... weiterlesen

Heffter, Ulrich - geb. 1947 in Tübingen
- 1972 Nach abgeschlossenem Studium (Latein, Geschichte) auf das Lehramt an Gymnasien Aufnahme eines Schulmusikstudiums mit Hauptfach Orgel (Prof. Herbert Liedecke) und Leistungsfach Tonsatz/Musiktheorie bei Prof. Karl Michael Komma
- 1977 Lehrer an Gymnasien für Latein, Geschichte und Musik in Baden-Württemberg
- seit 1979 am Hartmanni-Gymnasium in Eppingen
- 2015 pensioniert
- Chorleiter zweier Kirchenchöre;
- sonntägliches Orgelspiel in den Kirchen der Umgebung
- 2. Vorsitzender des Heilbronner Konzertveranstalters „Kulturring Heilbronn e.V.“
- Kompositionen:
- - 5-stimmiges englisches Madrigal (Text: John Donne)
- - dreisprachiges Vaterunser (französisch, lateinisch, deutsch) für 2 dreistimmige Chöre und Orgel
- - 7 leichte Sätze über „O du fröhliche“ für Streichtrio
- - Doppelkonzert für 2 Oboen und Streicher
- - 4 Fugen und Lied ohne Worte über ein Thema von Gerd Theobald (Klavier)
- - mehrere Kanons
- - Gelegenheitskompositionen und –arrangements für die Schule und die Chöre

Geboren wurde ich 1962 in Davos, wo ich zuerst Blockföten-, dann Klavier und schliesslich Orgelunterricht erhielt. Während einiger Jahre wirkte ich in verschieden Kirchen des Ortes und der nahen Umgebung als Organist und erwarb schliesslich das kantonale Organistendiplom. Später studierte ich ... weiterlesen

Heldstab, Hansjakob Geboren wurde ich 1962 in Davos, wo ich zuerst Blockföten-, dann Klavier und schliesslich Orgelunterricht erhielt. Während einiger Jahre wirkte ich in verschieden Kirchen des Ortes und der nahen Umgebung als Organist und erwarb schliesslich das kantonale Organistendiplom.

Später studierte ich in Zürich Biologie, schloss in Zoologie und allgemeiner Botanik ab und arbeite heute in einem kleinen Institut auf dem Gebiet der Molekularbiologie und Elektrophysiologie.

Meine kompositorischen Vorbilder sind die Meister des Barocks und der Klassik (J. S. Bach, die Vertreter der norddeutschen Orgelschule sowie W. A. Mozart ). Mit atonalen oder grob dissonanten Klängen der zeitgenössischen „E-Musik“ konnte und kann ich mich nicht anfreunden, weshalb ich bewusst nur die althergebrachte Tonalität verwende.

Bekanntlich und bedauerlicherweise sind weibliche Komponisten und deren Werke, namentlich solche aus der Zeit der Renaissance, des Barocks und der Klassik, eine ausgesprochene Rarität und nicht einfach zu finden. Noch seltener sind moderne Ausgaben dieser Werke; sie liegen manchmal nur als schwer lesbare Handschriften oder vergilbte alte Drucke vor. Dieser Umstand sowie persönliches Interesse gaben den Ausschlag dazu, dass es zu meinem Hobby geworden ist, unbekannte Komponistinnnen aufzuspüren und anschliesssend deren Werke mittels Digitalisierung in les- und hörbare Notations-Dateien zu verwandeln.
Eine Auswahl dieser Bemühungen liegt in „Musicalion“ vor.

Meine sonstigen Interessen sind neben der Biologie die Naturwissenschaften im Allgemeinen, Skifahren, Reisen, Computer und Internet, sowie Aquaristik.

Geboren 1968 im südoststeirischen Feldbach, erster Klarinettenunterricht 1980, Studium der Klarinette an der Kunstuniversität Graz von 1984 bis 1993 bei Karl Steinwidder und Bela Kovacs, von 1996 bis 2011 Musikschullehrer an der Musikschule Gnas. Von 2000 bis 2009 Lektor an der Kunstuniversität ... weiterlesen

Hirschmugl, Anton Geboren 1968 im südoststeirischen Feldbach, erster Klarinettenunterricht 1980, Studium der Klarinette an der Kunstuniversität Graz von 1984 bis 1993 bei Karl Steinwidder und Bela Kovacs, von 1996 bis 2011 Musikschullehrer an der Musikschule Gnas. Von 2000 bis 2009 Lektor an der Kunstuniversität Graz für Klarinette-Lehrpraxis, seit 2003 Klarinettist im Grazer Philharmonischen Orchester. Seit 2002 Mitglied des Girardiensembles Graz und seit 2006 Kapellmeister des Musikvereins Hatzendorf. Seit 2009 mehrere Kompositionen für Bläsermusik und Chor. Hobby-Biobauer mit der Produktion von Fruchtsäften.

Edmund Jolliffe Biografie Edmund studierte Musik an der Universität Oxford und absolvierte den Master in Film Komposition am Royal College of Music, unter Oscar-Preisträger Dario Marianelli. Er studierte auch an der Advanced Composition Course an der Dartington International Summer School und ... weiterlesen

Jolliffe, Edmund Edmund Jolliffe Biografie
Edmund studierte Musik an der Universität Oxford und absolvierte den Master in Film Komposition am Royal College of Music, unter Oscar-Preisträger Dario Marianelli. Er studierte auch an der Advanced Composition Course an der Dartington International Summer School und absolvierte eine künstlerischen Aufenthalt im Banff Centre, Kanada, im Jahr 2010.
Zu den Interpreten seiner Musik gehören das Bournemouth Symphony Orchestra, Nicholas Cleobury, David Campbell, Darragh Morgan, John Rutter, Frances-Marie Uitti, David Titterington, James Bowman, O Duo, Nicholas Collon, die Micallef-Inanga Piano Duo, Rarescale, The Royal College of Music Saxophones, RWCMD Saxophon Chor, Trinity College of Music Wind Orchestra, Ensemble 10/10 (der RPO), Sounds New Kensington Chamber Orchestra und die Chapel Royal von St. James Palace, unter anderem.
Neue Aufträge umfassen ein Musical für die Kultur-Olympiade "A River runs through" und ein Stück für das Stravinsky Ensemble. Er ist der Empfänger der Renée B. Fisher Composer Award für 2016. Kürzlich gewann er den Ely Consort Advent Kompositionswettbewerb, die Hendrix College-Candlelight Carol Wettbewerb und die Amadeus Songwriting-Wettbewerb. Seine Musik wird von Oxford University Press, Stainer and Bell, Reed and Recital Music veröffentlicht.
Er schreibt auch Musik für TV, so zeigt die BBC 1 die Serien 'Who do you think you are?', die ITV Serien "Long Lost Family" und "The Great War: The People’s Story" und Channel-Four "Unreported Welt".
Weitere Informationen über ihn finden Sie unter: www.edmundjolliffe.com

Ich komme aus Friedrichshafen und singe dort seit meinem vierten Lebensjahr in diversen Chören, hauptsächlich im Umfeld der Kirchengemeinde St. Columban. Trompeten- und Klavierunterricht haben mir zudem Grundlagen für Harmonielehre und Komposition gegeben. Meine bisherigen Erfahrungen zeigen ... weiterlesen

Kaistra, Martin Ich komme aus Friedrichshafen und singe dort seit meinem vierten Lebensjahr in diversen Chören, hauptsächlich im Umfeld der Kirchengemeinde St. Columban. Trompeten- und Klavierunterricht haben mir zudem Grundlagen für Harmonielehre und Komposition gegeben.

Meine bisherigen Erfahrungen zeigen sich in Arrangements und Kompositionen für gemischten Chor (SATB), Männerchor (TTBB), Klavier solo und Blechbläserquartett.

Jens Klimek wurde am 19. April 1984 in Magdeburg geboren. Nach seiner Grundschulzeit in Oebisfelde wechselte er 1996 an das Landesgymnasium für Musik in Wernigerode. Bis zu seinem Abschluss im Jahr 2003 (Abitur) wurde er an der Spezialschule neben den regulären Unterrichtsfächern auch in ... weiterlesen

Klimek, Jens Jens Klimek wurde am 19. April 1984 in Magdeburg geboren. Nach seiner Grundschulzeit in Oebisfelde wechselte er 1996 an das Landesgymnasium für Musik in Wernigerode. Bis zu seinem Abschluss im Jahr 2003 (Abitur) wurde er an der Spezialschule neben den regulären Unterrichtsfächern auch in Musikgeschichte, Musiktheorie, Gehörbildung, Chorleitung und Partiturspiel ausgebildet. Ferner erlangte er die Chorleiterbefähigung C1 und C2. Als Mitglied des Rundfunk-Jugendchores Wernigerode nahm er an CD-Produktionen teil und sang bei Konzerten im In- und Ausland.

Im Oktober 2004 begann Jens Klimek sein Lehramtsstudium in den Fächern Musik und Anglistik an der Otto-von-Guericke-Universität in Magdeburg. Nur ein Jahr später übernahm er die Leitung des Cantamus-Chores Magdeburg, den er innerhalb seiner zehnjährigen Wirkung zu einem der bekanntesten Gesangsensembles der Landeshauptstadt führte. Zusätzlich arbeitete er 2006 bis 2010 ehrenamtlich mit Häftlingen der JVA Magdeburg an einem Chorprojekt. Im August 2010 begann er seine Lehrtätigkeit am Hegel-Gymnasium Magdeburg. Heute unterrichtet er am Landesgymnasium für Musik in Wernigerode in den musikalischen Spezialfächern.

Seit 2009 ist Jens Klimek Mitglied im Deutschen Tonkünstlerverband und im Deutschen Komponistenverband. Während seiner Studienzeit erhielt er Kompositionsunterricht bei Bernhard Schneyer (Magdeburg) und Prof. Thomas Buchholz (Halle/Saale). Zahlreiche Uraufführungen und Wettbewerbserfolge belegen seitdem die kontinuierliche kompositorische Arbeit. So gewann Jens Klimek 2006 den 2. Preis beim Kompositionswettbewerb anlässlich des 7. Deutschen Chorwettbewerbes mit dem Chorwerk „The Garden of love“ (UA Oldenburger Kammerchor, Kiel, 2006).

Im Rahmen des 1. Internationalen Männerkammerchorwettbewerbes Lipanski zvuci in Petrinia (Kroatien) erhielt er im Juni 2008 den 1. Preis beim angeschlossenen Kompositionswettbewerb mit dem Werk „Three Madrigals“ nach Texten von Dante, E. A. Poe und W. Blake. Erstmalig wurden im Jahr 2012 Chorwerke von Jens Klimek in die Literaturempfehlungen des Deutschen Chorwettbewerbs aufgenommen. Zwei Jahre später wurde sein Chorwerk „Tå-ka-la-la-ka-tå“ mit dem 1. Preis in der Kategorie B (Jugendchor) beim Kompositionswettbewerb Styria Cantat ausgezeichnet. Die Uraufführung erfolgte im Februar 2015 in Graz durch die Singschule der Oper Graz.

International renommierte Künstler wie das Ensemble für zeitgenössische Musik, der British National Youth Choir, The Concordia Choir oder das Hilliard Ensemble interpretieren Jens Klimeks Werke. Seine Kompositionen werden zudem bei diversen Chorwettbewerben aufgeführt. Auch Auftragskompositionen, unter anderem 2013 für die Hallenser Madrigalisten und 2015 für den Cornell University Glee Club (USA), gehören zu seinem Portfolio.

Jens Klimek ist verheiratet und hat eine Tochter.

Kowalski, Thomas

Martin Kühn ist Soloflötist der Württembergischen Philharmonie Reutlingen. Studiert hat er Querflöte an der Musikhochschule Karlsruhe bei Prof. Renate Greiss-Armin. Das Komponieren hat er sich über die Jahre des aktiven Musizierens selber angeeignet. Dabei ist er offen für die verschiedensten ... weiterlesen

Kühn, Martin Martin Kühn ist Soloflötist der Württembergischen Philharmonie Reutlingen.
Studiert hat er Querflöte an der Musikhochschule Karlsruhe bei Prof. Renate Greiss-Armin.
Das Komponieren hat er sich über die Jahre des aktiven Musizierens selber angeeignet. Dabei ist er offen für die verschiedensten Musikrichtungen. Besonderes Interesse hat er an der großen symphonischen Orchestermusik

"Das Komponieren und Arrangieren ist mir ein inneres Bedürfnis. Ich schreibe meine Musik so auf wie ich sie mir vorher in Gedanken vorstelle und verfeinere sie am Klavier. Beim Komponieren verlasse ich mich vollständig auf mein Musikempfinden und meine Ohren, da ich (leider!) nie ein Kompositionsstudium genossen habe und nur einen groben Überblick über die Theorie habe. Daher sind mir auch moderne theoretische Kompositionstechniken und konstruierte Musik fremd. Meine Musik ist klar strukturiert, hat Melodie und Harmonie und soll Gefühle, Atmosphäre und Inhalt so wiedergeben, dass sie der Zuhörer erfassen kann, ohne sich vor dem Hören in ein 100-seitiges Manuskript einzulesen zu müssen."

Isaac C. Lövdahl 710 10th Ave. N., Apt. # 207 | Sartell, MN 56377 Cell: (701) 214-7174 | E-Mail: [email protected] BILDUNG Bachelor of Music Mai 2015 Concordia College-Moorhead, MN MTLE des vergangen | MN Educator License File Folder #: 487418 Hauptfach: Vokalmusik Lehramt • ... weiterlesen

Lovdahl, Isaac Isaac C. Lövdahl
710 10th Ave. N., Apt. # 207 | Sartell, MN 56377
Cell: (701) 214-7174 | E-Mail: [email protected]

BILDUNG
Bachelor of Music Mai 2015
Concordia College-Moorhead, MN

MTLE des vergangen | MN Educator License File Folder #: 487418

Hauptfach: Vokalmusik Lehramt

• Chormusik Mentors: Dr. René Clausen, Dr. Michael Culloton, und Herr D. Michael Smith
• Ehrungen: -Musik Leistungsstipendium
                 -Concordia Chor-Stipendium
                 -Dean Liste, 6 Semester

BESCHÄFTIGUNG
Sartell-St. Stephen School District (Sartell Schule) Sartell, MN
High-School Choir Director & 6.-Grade Generalmusiklehrer September 2015-heute
- Pflege eines bereits florierenden Programms und Aufrechterhaltung des Ruf für musikalische Qualität
-Auswahl eines geeigneten und anspruchsvollen Repertoires für die vierteljährlichen Konzerte, sowie Solo- und Ensemble-Wettbewerb
- Leitung der täglichen Proben für zwei gemischte Ensembles und ein Frauen-Ensemble
- Begleitender Unterricht in Musiktheorie, Musikgeschichte, Musikbildung, Schau Gesang und Gehörbildung
- Arbeiten mit einer 6. Klasse Schüler durch Gesangsunterricht, Grundlagen in der Musik, Keyboard Fähigkeiten,
Komposition, indianische Musik und Barock & Klassik Musikgeschichte

Celebration-Luther-Kirche
Sartell, MN
Chorleiter September 2015-heute
- Planung passender Musik für jede wöchentliche Messe und Auswahl des Repertoires
- Einstudierung des Chors für neue Stücke in Proben alle zwei Wochen
- Jeden Sonntag dirigiren der Hymne und Vorbereitung /Umsetzung für Kantaten zu Weihnachten und Ostern
- Aufbau der Chorstärke durch die aktive Rekrutierung von Mitgliedern aus der Kirche

ZUSATZLEHRTÄTIGKEIT
• 9. Klasse-12 Grade- Moorhead High School Moorhead, MN, Herbst 2014 (Student Teaching)
• Kindergarten-5. Grade- Lewis & Clark Elementary School, Fargo, ND, Frühjahr 2014 (Clinical Teaching)
• 7. Klasse und 8. Grade- Ben Franklin Middle School, Fargo, ND, Frühjahr 2013 (Clinical Teaching)
• ELL- Osgood Kindergarten Center, West Fargo, ND, Frühjahr 2013 (Clinical Teaching)
• Privat Gitarre Befehls- Bismarck, ND & Fargo, ND, 2008-2013
• private Sprach Befehls- Moorhead, MN & Sartell, MN, 2013-heute





ÄHNLICHE ERFAHRUNG
• Bass / Bariton Sektionsleiter-Concordia Chor September 2013-Mai 2015
- Leitung der Bass und Bariton Abschnitte des Chores Repertoire zu erlernen, außergewöhnliche Stimmtechnik beibehalten, musikalische Nuancen der Vorbereitung und verfolgen gemeinsam musikalische Integrität und geistigen Ausdruck
- Leitung Teile der Chorproben in Abwesenheit des Direktors
den Chor vor Konzerten während zwei nationale Tourneen und bei früheren Proben - Einsingen
- Gesamtleitung und Dirigat zweier sectionals durchgeführt während zwei getrennten akademischen Jahren Konzertrepertoire zur Vorbereitung mit
100+ High-School-Alter Bässe und Baritone als Teil des Concordia College-High School Choral Festival
- dirigierten Einen Schnitt mit all der Bässe und Baritone von jedem Chor an der Concordia College in Vorbereitung der Frühjahrstagung des Oratorio Concert (2014 Haydns "Missa in tempore belli")
• Mitglied des Studenten geleiteten Stiftsvokalensemble "Tactus"
• den Herbst 2013 Chorliteratur Klasse an der Concordia College in Leistung während einer Kapelle Service Leitung
• eine Gruppe von Peer-Sänger etabliert eine unabhängige Studie in "Chorpädagogik" unter der Leitung von Dr. Michael Culloton einen Lab Chor zu bilden
-Composed Originalmusik für den Chor auszuführen
-Taught Die Musik zum Chor und führte wöchentlichen Proben
-Implemented Pädagogische und Probetechniken gelernt in wöchentlichen Sitzungen für die unabhängige Studie
den Chor in der Leistung -Conducted
• Sprachstudien: 2009-Gegenwart; Klavierstudium: 2011-Gegenwart; Klassik und Jazz Gitarrenstudium: 2002-2010
• Im Auftrag von Dr. Michael Culloton und der Fargo-Moorhead Kammer Chorale ein Stück zu komponieren, die sie am 17. Januar und 18. 2016 in der St. Josephs-katholischen Kirche in Moorhead, Minnesota Premiere haben wird
• Kompositionen veröffentlicht von Santa Barbara Music Publishing
• Empfänger der von Concordia Choir "Paul J. Christiansen Choral Excellence Award" (2015)
• Mitglied des St. Cloud Bereich Chor, "Great River Chorale" (Bass 2)

BETEILIGUNG
• Mitgliedschaften: -Präsident des Concordia College-Student Kapitel der Nationalen Vereinigung für Musikerziehung
-Active Mitglied der amerikanischen Chordirektor Vereinigung Student Kapitel an der Concordia Universität, 4 Jahre
• Führung: -National Young Leaders Conference Teilnehmer (2010)

Isaac C. Lövdahl
710 10th Ave. N., Apt. # 207 | Sartell, MN 56377
Cell: (701) 214-7174 | E-Mail: [email protected]

BILDUNG
Bachelor of Music Mai 2015
Concordia College-Moorhead, MN

MTLE des vergangen | MN Educator License File Folder #: 487418

Hauptfach: Vokalmusik Lehramt

• Chormusik Mentors: Dr. René Clausen, Dr. Michael Culloton, und Herr D. Michael Smith
• Ehrungen: -Musik Leistungsstipendium
                 -Concordia Chor-Stipendium
                 -Dean Liste, 6 Semester

BESCHÄFTIGUNG
Sartell-St. Stephen School District (Sartell Schule) Sartell, MN
High-School Choir Director & 6.-Grade Generalmusiklehrer September 2015-heute
- Pflege eines bereits florierenden Programms und Aufrechterhaltung des Ruf für musikalische Qualität
-Auswahl eines geeigneten und anspruchsvollen Repertoires für die vierteljährlichen Konzerte, sowie Solo- und Ensemble-Wettbewerb
- Leitung der täglichen Proben für zwei gemischte Ensembles und ein Frauen-Ensemble
- Begleitender Unterricht in Musiktheorie, Musikgeschichte, Musikbildung, Schau Gesang und Gehörbildung
- Arbeiten mit einer 6. Klasse Schüler durch Gesangsunterricht, Grundlagen in der Musik, Keyboard Fähigkeiten,
Komposition, indianische Musik und Barock & Klassik Musikgeschichte

Celebration-Luther-Kirche
Sartell, MN
Chorleiter September 2015-heute
- Planung passender Musik für jede wöchentliche Messe und Auswahl des Repertoires
- Einstudierung des Chors für neue Stücke in Proben alle zwei Wochen
- Jeden Sonntag dirigiren der Hymne und Vorbereitung /Umsetzung für Kantaten zu Weihnachten und Ostern
- Aufbau der Chorstärke durch die aktive Rekrutierung von Mitgliedern aus der Kirche

ZUSATZLEHRTÄTIGKEIT
• 9. Klasse-12 Grade- Moorhead High School Moorhead, MN, Herbst 2014 (Student Teaching)
• Kindergarten-5. Grade- Lewis & Clark Elementary School, Fargo, ND, Frühjahr 2014 (Clinical Teaching)
• 7. Klasse und 8. Grade- Ben Franklin Middle School, Fargo, ND, Frühjahr 2013 (Clinical Teaching)
• ELL- Osgood Kindergarten Center, West Fargo, ND, Frühjahr 2013 (Clinical Teaching)
• Privat Gitarre Befehls- Bismarck, ND & Fargo, ND, 2008-2013
• private Sprach Befehls- Moorhead, MN & Sartell, MN, 2013-heute





ÄHNLICHE ERFAHRUNG
• Bass / Bariton Sektionsleiter-Concordia Chor September 2013-Mai 2015
- Leitung der Bass und Bariton Abschnitte des Chores Repertoire zu erlernen, außergewöhnliche Stimmtechnik beibehalten, musikalische Nuancen der Vorbereitung und verfolgen gemeinsam musikalische Integrität und geistigen Ausdruck
- Leitung Teile der Chorproben in Abwesenheit des Direktors
den Chor vor Konzerten während zwei nationale Tourneen und bei früheren Proben - Einsingen
- Gesamtleitung und Dirigat zweier sectionals durchgeführt während zwei getrennten akademischen Jahren Konzertrepertoire zur Vorbereitung mit
100+ High-School-Alter Bässe und Baritone als Teil des Concordia College-High School Choral Festival
- dirigierten Einen Schnitt mit all der Bässe und Baritone von jedem Chor an der Concordia College in Vorbereitung der Frühjahrstagung des Oratorio Concert (2014 Haydns "Missa in tempore belli")
• Mitglied des Studenten geleiteten Stiftsvokalensemble "Tactus"
• den Herbst 2013 Chorliteratur Klasse an der Concordia College in Leistung während einer Kapelle Service Leitung
• eine Gruppe von Peer-Sänger etabliert eine unabhängige Studie in "Chorpädagogik" unter der Leitung von Dr. Michael Culloton einen Lab Chor zu bilden
-Composed Originalmusik für den Chor auszuführen
-Taught Die Musik zum Chor und führte wöchentlichen Proben
-Implemented Pädagogische und Probetechniken gelernt in wöchentlichen Sitzungen für die unabhängige Studie
den Chor in der Leistung -Conducted
• Sprachstudien: 2009-Gegenwart; Klavierstudium: 2011-Gegenwart; Klassik und Jazz Gitarrenstudium: 2002-2010
• Im Auftrag von Dr. Michael Culloton und der Fargo-Moorhead Kammer Chorale ein Stück zu komponieren, die sie am 17. Januar und 18. 2016 in der St. Josephs-katholischen Kirche in Moorhead, Minnesota Premiere haben wird
• Kompositionen veröffentlicht von Santa Barbara Music Publishing
• Empfänger der von Concordia Choir "Paul J. Christiansen Choral Excellence Award" (2015)
• Mitglied des St. Cloud Bereich Chor, "Great River Chorale" (Bass 2)

BETEILIGUNG
• Mitgliedschaften: -Präsident des Concordia College-Student Kapitel der Nationalen Vereinigung für Musikerziehung
-Active Mitglied der amerikanischen Chordirektor Vereinigung Student Kapitel an der Concordia Universität, 4 Jahre
• Führung: -National Young Leaders Conference Teilnehmer (2010)

Irene Makri, ist Musikwissenschaftler, Komponist, Musiker und Sänger aus Athen, Griechenland. Geboren im Jahr 1992, wurde sie seit ihrer frühen Kindheit in die magische Welt der Musik eingeführt. Aufgewachsen in einer musikalischen Familie, begann sie im Alter von fünf ihre Musikausbildung, ... weiterlesen

Makri, Irene Irene Makri, ist Musikwissenschaftler, Komponist, Musiker und Sänger aus Athen, Griechenland.
Geboren im Jahr 1992, wurde sie seit ihrer frühen Kindheit in die magische Welt der Musik eingeführt.

Aufgewachsen in einer musikalischen Familie, begann sie im Alter von fünf ihre Musikausbildung, als sie Klavier und Musiktheorie studierte. Derzeit arbeitet gerade an einer Graduierung in Musikwissenschaften an der Musikabteilung der Nationalen und Kapodistrias-Universität Athen.

Irene experimentiert mit Musik-Technologie, indem sie ihre eigene Musik produziert, komponiert in verschiedenen Genres und Texte schreibt sowohl in Griechisch und Englisch. Sie drückt ihre inneren Gefühle und Gedanken in ihrer Arbeit aus, wird sich musikalisch aber nicht darauf beschränken, sie mag über den Tellerrand hinaus denken.

Nachdem sie in verschiedenen Bands, Chöre, Konzerte, Projekte teilgenommen , und auch mit ausländischen Musikern zusammengearbeitet hat, sammelt sie verschiedene Elemente, Vibes und Idiome und kombiniert sie in einer Weise, dass sie ihre eigene Musik "Mosaik" erschafft. Sie hat Kinderlieder für Bildung gesungen, produziert Radio-Jingles und gab Kindern Musikunterricht.

Ihre sensible Seite erzeugt zarte Melodien und Instrumentierungen, die die Texte in ihren Balladen "umarmen", während kraftvolle Sounds ihre "Metall" Seite ausdrücken.

Ihre Arbeit spiegelt ihre künstlerischen Anliegen in bezug auf ihre kulturellen Wurzeln mit Ursprüngen aus der altgriechischen, byzantinischen und traditionellen Musik und deren Sprachkomponenten.

Irene ist offen für jede Art von künstlerischen Kooperationen, sie sehnt sich nach einer Möglichkeit, Musik für das Theater oder Film zu komponieren, wo sie eine Chance haben könnte, die bildende Kunst mit ihrer Arbeit zu verbinden und sich sowohl als Künstler und vor allem als Mensch weiter zu entwickeln...

Wie Plato sagt: "Darum ist die Musik der wichtigste Teil der Erziehung. Rhythmen und Töne dringen am tiefsten in die Seele und erschüttern sie am gewaltigsten. Sie machen bei richtiger Erziehung den Menschen gut, andernfalls schlecht.".

geb. am 27.11.1960 in Ried im Innkreis, von Beruf HNO Facharzt. bereits während meiner Gymnasialzeit begeisterter Chorsänger; erste Komposistionsversuche mit 14 Jahren;Geige- und Kavierunterricht. 1980 wird mein Erstlingswerk - ein Requiem für vierstimmig gemischten Chor und Orgel- von ... weiterlesen

Mayrhofer, Christian geb. am 27.11.1960 in Ried im Innkreis, von Beruf HNO Facharzt.

bereits während meiner Gymnasialzeit begeisterter Chorsänger; erste Komposistionsversuche mit 14 Jahren;Geige- und Kavierunterricht. 1980 wird mein Erstlingswerk - ein Requiem für vierstimmig gemischten Chor und Orgel- von meinem Musiklehrer und Regens chori der Kantorei Ried Prof. Joseph Werndl in der Stadtpfarrkirche Ried im Innkreis uraufgeführt.

Während meines Arztstudiums in Wien war ich zweimal für kurze Zeit Interimsregens chori der Kantorei der Stadtpfarre Ried im Innkreis, zuerst 1982, nachdem Prof. Joseph Werndl für den Domkapellmeisterposten nach Passau abberufen wurde und nochmals 1992 nach Heinrich Walder (jetzt Domkapellmeister in Brixen) und Johannes Dandler.

Unter Heinrich Walder wurde meine a cappella Messe ("Missa gratias agimus tibi"), die ich als Dankmesse für den erfogreichen Abschluß meines Medizinstudiums komponierte, 1986 uraufgeführt, unter Johannes Dandler erklang diese Messe dann nochmals im LInzer Dom.

1997 komponierte ich mein erstes Orchesterwerk "Sinfonietta". Das Werk lag mehr als 10 Jahre in meiner Schreibtischschublade. 2010 fasste ich den Mut und zeigte die Partitur Prof. Gunter Waldek (Kompositionslehrer des Brucknerkonservatoriums Linz) und erhielt nach kurzer Durchsicht prompt die Zusage für eine Aufführung. Diese erfolgte unter dessen Dirigat am 19.11. 2011 mit dem Brucknerbundorchester Ried im Innkreis.

Musik war schon von der frühen Kindheit an sehr wichtig, obwohl es für mich Jahrzehnte gedauert hat, bis ich es realisiert habe. Ein Baby-Flügel stand in unserem Kinderzimmer. Ein Plattenspieler wurde mit Strauss Walzer bestückt. Unsere Großmutter war als Konzertpianistin ausgebildet und ... weiterlesen

Mentzer, Alice Musik war schon von der frühen Kindheit an sehr wichtig, obwohl es für mich Jahrzehnte gedauert hat, bis ich es realisiert habe. Ein Baby-Flügel stand in unserem Kinderzimmer. Ein Plattenspieler wurde mit Strauss Walzer bestückt. Unsere Großmutter war als Konzertpianistin ausgebildet und spielte auch die Violine und Harfe. Wir mochten unseren Klavierunterricht nicht, weil der Lehrer unsere Hände mit einem Holzlineal geschlagen hat. Die Musikunterricht in der Schule wurde mit Tafel und Stimmpfeife bestritten. Als Kind wurde ich auf ein Konzert mitgenommen und hatte ein unvergessliches Erlebnis, als ich während einer Aufführung von Haydns Sinfonie mit dem Paukenschlag einschlief. Erst Jahre später, als ich den Film "Amadeus" sah, habe ich realisiert, wie wunderbar klassische Musik ist.

Ich hatte den Vorteil von viel Bildung und erfreuliche Arbeitserfahrungen. Liberale Kunst und Künstler haben mich zunächst geprägt, später waren es digitale, technische Fähigkeiten, Computer-Programmierung.

Im College fragte mich mein Mitbewohner, ob ich kommen würde, um Geige im Schulorchester zu spielen. Der Direktor hatte versprochen, jedem ein Stück Kaugummi zu geben, der einen Student für das Geige spielen brächte. "Ich werde Dir zeigen, wie es geht" hat sie mich beruhigt. Ich wurde im Orchester hinten seitlich platziert. Zwei Jahre später saß ich auf dem Stuck des Konzertmeisters, ohne zu wissen, was das bedeutete. Meine Großmutter hörte dies. Sie bat mich, auf den Dachboden zu gehen und ihre Geige zu bringen. Dieses Geschenk hat diesen Teil meines Lebens verändert. Damals dachte ich, dass Geige spielen eine Schulaktivität sei. Also legte ich sie beiseite, als ich in die Arbeitswelt ging, später geheiratet habe. Weil die Geige von meiner Großmutter war, nahm ich sie in meinem Lebe immer mit. Aber ich habe sie nicht wieder gespielt, bis vor etwa zehn Jahren. Im kleineren Rahmen beim zweiten Mal, während ich mit der Suche nach einem anderen Job beschäftigt war, beschloss ich Großmutters Violine zu restaurieren und zum ersten Mal Unterricht zu nehmen, bis ich einen anderen Job habe. Innerhalb eines Monats wurde mir klar, dass Musik meine nächste Karriere ist.

Im Gegensatz zu den leichten Erfolg, während meiner Mädchenzeit im Orchester, gelang mir jetzt nichts mehr in der Musik leicht. Das heißt, nichts außer das Komponieren. Ich komponierte so natürlich wie das Atmen. Aus einer scheinbar endlosen Quelle musikalischer Ideen, sobald ein Ziel gegeben ist, würde ich auf die Musik in meinem Kopf hören und dies aufschreiben. Ich hatte die Hilfe eines feinen Musikers, der mir half, das Aufgeschriebene aufzupolieren. Weil ich so viele Ideen hatte, hatte ich die musikalischen Ideen nur mit ein paar Takten aufgeschrieben, dann liegen gelassen, bin anderen Ideen nachgegangen, ohne das erste weiter zu entwickeln.

Ausgebildet als Künstler könnte ich malen, formen, gravieren und so. Ausgebildet in Liberal Arts, könnte ich Unmengen von verschiedenen Arten von Publikationen schreiben. Ausgebildet als Computer-Programmierer, wurde ich in der Sprache erfahren und schrieb leicht lange Programme, als ob sie Briefe an einen Freund geschrieben wären. Nun schreibe ich Musik. Sie könnten denken, dass all dies sehr unterschiedliche Erfahrungen seien. Sie waren es nicht. Es war ein Faden der Kreativität, eine Erfahrung des Gehens in die Zeitlosigkeit, interner Fokussierung und Stille, das für alle gemeinsam galt. Die Erfahrung, Musik zu schreiben, war so wunderbar, dass das Schreiben eine völlig befriedigende Erfahrung war, ebenso wie es die Malerei, Bildhauerei, Schriftstellerei und Programmierung gewesen sind.

Die Musik für diesen Wettbewerb wurde von der Select-Choir of Georgia Institute of Technology School of Music, Regie Timothy Hsu, Ph.D. eingesungen. Diese bemerkenswerten Musiker sahen die Musik zum ersten Mal nur eine Stunde vor der Aufnahme.

Jahrgang 1954 Seit dem achten Lebensjahr Klavier Unterricht mit anschließendem Orgel Unterricht. Architektur- und Städtebau- Studium an der TH Darmstadt. Architekt und Städteplaner. Begleitend zu allen Lebensphasen Klavier, Orgel, Gesang, Komposition (hauptsächlich für Klavier und Orgel)

Michel, Josef Johann Jahrgang 1954
Seit dem achten Lebensjahr Klavier Unterricht mit anschließendem Orgel Unterricht.
Architektur- und Städtebau- Studium an der TH Darmstadt.
Architekt und Städteplaner.
Begleitend zu allen Lebensphasen Klavier, Orgel, Gesang, Komposition (hauptsächlich für Klavier und Orgel)

Klaus Miehling, geboren 1963 in Stuttgart, erwarb 1988 an der Schola Cantorum Basiliensis das Diplom für alte Musik mit Hauptfach Cembalo und promovierte 1993 an der Universität Freiburg i.Br. in Musikwissenschaft, Kunstgeschichte und Historischen Hilfswissenschaften. Er ist Autor der Bücher ... weiterlesen

Miehling, Klaus Klaus Miehling, geboren 1963 in Stuttgart, erwarb 1988 an der Schola Cantorum Basiliensis das Diplom für alte Musik mit Hauptfach Cembalo und promovierte 1993 an der Universität Freiburg i.Br. in Musikwissenschaft, Kunstgeschichte und Historischen Hilfswissenschaften.

Er ist Autor der Bücher "Das Tempo in der Musik von Barock und Vorklassik" (Wilhelmshaven 1993, 3. überarb. Aufl. 2003), "Handbuch der frühneuenglischen Aussprache für Musiker" (Hildesheim 2002) und "Gewaltmusik - Musikgewalt" (Würzburg 2006 - kompakt und aktualisiert als "Gewaltmusik. Populäre Musik und Werteverfall" sowie "Lautsprecher aus! Zwangsbeschallung contra akustische Selbstbestimmung", Berlin 2010) sowie zahlreicher Aufsätze vor allem zu aufführungspraktischen Themen.

Sein Werkverzeichnis umfasst in über 360 Opusnummern mehr als 1.500 Kompositionen, vokal und instrumental, teils für historische, teils für moderne Instrumente. Er war mit 21 Werken Finalist oder Preisträger bei Kompositionswettbewerben in Belgien, Italien, den USA, Deutschland, Großbritannien, Kanada und Spanien.

Werke von Klaus Miehling sind bei Goldbach, Tonger, Moeck, Merseburger, Walhall (Werke mit Blockflöte(n), vormals Manuskriptesammlung der Flautando-Edition), www.lulu.com, www.musicaneo.com und www.musicalion.com erschienen.

Dr. Marius Gregor Müller-Voigt, Komponist von moderner Klassik, Futermusic, Emotional, romantisch, modernernistischer Ausdruckskraft geprägt. Sein neuestes Werk ist das das „Oratorium Fraituriade“, dass im September von der Mannheimer Bläserphilharmonie in der Schlosskirche Mannheim ... weiterlesen

Mueller, Marius Gregor Dr. Marius Gregor Müller-Voigt, Komponist von moderner Klassik, Futermusic, Emotional, romantisch, modernernistischer Ausdruckskraft geprägt. Sein neuestes Werk ist das das „Oratorium Fraituriade“, dass im September von der Mannheimer Bläserphilharmonie in der Schlosskirche Mannheim aufgeführt wurde. Die Fraituriade ist eine Komposition für Blasorchester mit 30 Personen. Das 45-minütige Werk hat eine Ouvertüre, sechs Lieder in Flämisch und französisch und einen Epilog. Die Liedtexte stammen von seinem Belgischen Schwiegervater Luc Fraiture. Inhalte sind: 1 Overtüre, 2 Schau, schau, ich schau nach dir, 3 Das Universum, 4 An dich, die es nicht weiß, 5 Geduld – der Himmel ist sehr dunkelgrau, 6 Ich bin der Staub der Unendlichkeit, 7 Abstraktion, 8 Epilog. Die CD „Oratorium Fraituriade“ ist über Marius Müller erhaltbar.

Ebenso gibt es eine zweite CD Awakening, auf dieser sind seine Pianostücke (Corona Improvisation, Elegie für Piano, Ballade für Boris), Lieder aus dem Liederzyklus „Der Wind erzählt“ und „Von Tieren und anderen Spezies“, außerdem ist auf der CD sein „Awakening-Streichquartett“ zu hören. Lieder sind: Amor, Liebe, Lebenskreise, KM21, Jesaja 43,19, The Mermaid, Maiglöckchen. Streichquartett: Fröhlich – marcato, Dein Antlitz, Fanfare. Die CD „Awakening“ ist über Marius Müller erhaltbar.

Günter Neubert, 11. 3. 1936 in Crimmitschau, Sohn eines Lehrerehepaares, 1954 Abitur, 1955 Schulmusik in Leipzig und 1955 - 1960 Tonmeister in Berlin an den entsprechenden Musikhochschulen, Gasthörer, Aspirant und Meisterschüler bei Wagner-Régeny und Paul Dessau (Akademie der Künste ... weiterlesen

Neubert, Günter Günter Neubert, 11. 3. 1936 in Crimmitschau, Sohn eines Lehrerehepaares, 1954 Abitur, 1955 Schulmusik in Leipzig und 1955 - 1960 Tonmeister in Berlin an den entsprechenden Musikhochschulen, Gasthörer, Aspirant und Meisterschüler bei
Wagner-Régeny und Paul Dessau (Akademie der Künste Berlin-Ost). Tonregisseur in Berlin und Leipzig, Lehrbeauftragter für die musiktheoretischen Fächer an den Musikhochschulen Berlin, Dresden und Leipzig. Vorstandsmitglied des DKV,
Gründer des Sächsischen Musikbundes (SMB) und der Konzertreihe "Das Außergewöhnliche Konzert", Aufführungen in vielen Ländern Europas, den USA und Australiens, Gründungsmitglied der Sächsischen Akademie der Künste,
2009 - 2013 Präsident der Grieg-Begegnungsstätte Leipzig.
Kammermusik, Chöre, Orgelwerke, Orchesterlieder, ein Ballett (Berlin), eine Oper (Leipzig), 3 Oratorien, eine Luther-Kantate (2. Preis der EKD), Hanns-Eisler-Preis, Kunstpreis der Stadt Leipzig
Homepage www.neubert-komponist.de.

Hobbykomponist und -musiker

Novak, Thomas Hobbykomponist und -musiker

Ich studierte Klavier und Komposition. Ich arbeite als freischaffender seit 2001 für Theater, Kino, Radio, TV und Klassik.

conti, stefano Ich studierte Klavier und Komposition.
Ich arbeite als freischaffender seit 2001 für Theater, Kino, Radio, TV und Klassik.

Adriana Perera ist derzeit Associate Professor für Musiktheorie und Komposition an Oakwood University, Alabama.    Im Jahr 1988 absolvierte sie das Instituto Advent del Plata, Argentinien, mit einem B. M. in Piano Performance-und Musikerziehung. Sie zog nach Spanien im Jahr 1989 und verfolgte ... weiterlesen

Perera, Adriana Adriana Perera ist derzeit Associate Professor für Musiktheorie und Komposition an Oakwood University, Alabama.
  
Im Jahr 1988 absolvierte sie das Instituto Advent del Plata, Argentinien, mit einem B. M. in Piano Performance-und Musikerziehung. Sie zog nach Spanien im Jahr 1989 und verfolgte eine B.M. in Musiktheorie und Klavier bei Conservatorio Joaquín Rodrigo, Valencia. Im Jahre 2001 hat sie eine M.M in Theorie und Solfege am Conservatorio Superior de Valencia abgeschlossen. Sie genoß die Dirigiertklasse mit Maestro Ferran Ferrer bei Allegro International Music Academy in Valencia für Band und Orchester. Sie graduierte Summa Cum Laude im Jahr 2009 mit einem M.M in Komposition an der Belmont University in Nashville. Sie studierte bei Paul Godwin, William Pursell und Bryan Clark.

Frau Perera ist eine sehr produktive Komponistin, Texterin, Pianistin und eine internationale Dozentin für Musik und Worship. Sie co-produzierte Album-CDs "Instrumento de Paz" (1995) und "Búscale" (2001) mit Vokal- und Instrumentalensembles von Conservatorio J. S. Bach, Sagunto. Der Erlös aus ihrem Album "Canta Conmigo. From Children to Children" (2000) wurde für ADRA Spanien verwendet, um fließendes Wasser für Kinder in Peru zur Verfügung zu stellen. Sie schrieb drei SATB sakrale Stücke für Amanecer Album CD "Imaginate" (2002) und vier Songs für María José Jimeno Album CD "Tu Promesa" (2007).

Sie war der "Komponist in residence" für den JSBach Chor und Orchester von 2000 bis 2006. Frau Perera hatte Erstaufführungen ihrer Werke in Barcelona, Valencia, Sevilla, Granada, Córdoba, Madrid, Bilbao, Geneve, Lisboa, Salzburg, Collonges-sous-Salève, Nashville und Huntsville, alle mit großem Erfolg.

Ihre Arbeiten umfassen ebenfalls 3 geistliche Musicals für SATB, Klavier und Orchester, ein Oratorium, 5 geistliche Stücke für Chor und Klavier, 50 Lieder für Gesang und Klavier, 14 Kinderlieder, und 3 Folk Stücke für Gitarre, Saxophon und Percussion.

Frau Pereras Arbeiten werden von Safeliz, Hoffnung Medien, (Spanien) Pacific Press und Pan de Vida (USA) veröffentlicht.

Sie ist Mitglied der Sociedad General de autores de España, American Society of Komponisten und Verleger, und bei der Birmingham Allianz für Musik und Kunst.

Im Jahr 2012 wurde ihr Werk "Psalm 146" Chor und Orgel / Klavier bei UAH New Music Festival, Chor Kategorie ausgezeichnet. Ihre Musik wurde unter anderem von den Aeolians von Oakwood University, Oakwood University Choir, JSBach Conservatory Chor und Orchester, duo Bastezzi-Gasterra, Huntsville Latino-Jazz-Band, Huntsville Master-Choral, Andrews University Singers, Recrea Duo- und María José Jimeno, aufgeführt.

Sie ist derzeit dabei eine Promotion in Musikkomposition an der Universidad Católica de Argentinien zu erlangen.

Ich war Schüler von Herrn Prof. Alfred Schiske (Komposition) und Prof. Dichler (Klavier)an der Akademie für Musik und darstellende Kunst in Wien dann 10 Jahre im Chor der Wiener Staatsoper - dann 20 Jahre am Stadttheater Klagenfurt und bin jetzt schon 20 Jahre in Pension

Proksch, Charlotte Ich war Schüler von Herrn Prof. Alfred Schiske (Komposition) und Prof. Dichler (Klavier)an der Akademie für Musik und darstellende Kunst in Wien dann 10 Jahre im Chor der Wiener Staatsoper - dann 20 Jahre am Stadttheater Klagenfurt und bin jetzt schon 20 Jahre in Pension

Ich habe Schulmusik in Potsdam studiert und arbeite als Musiklehrer an einer Grundschule in Berlin. Mein Hauptinstrument ist die Gitarre. Komposition habe ich bei Professor Günther Eisenhardt und meinem Vater Martin Rätz gelernt. In den letzten Jahren schrieb ich Lieder für drei Theaterprojekte ... weiterlesen

Rätz, Martin Ich habe Schulmusik in Potsdam studiert und arbeite als Musiklehrer an einer Grundschule in Berlin. Mein Hauptinstrument ist die Gitarre. Komposition habe ich bei Professor Günther Eisenhardt und meinem Vater Martin Rätz gelernt. In den letzten Jahren schrieb ich Lieder für drei Theaterprojekte für Kinder.

► geboren und wohnhaft im nördlichen Breisgau ► 37 Jahre als Lehrer im Gymnasium tätig ► seit Sommer 2013 im Ruhestand

Rösch, Klaus ► geboren und wohnhaft im nördlichen Breisgau
► 37 Jahre als Lehrer im Gymnasium tätig
► seit Sommer 2013 im Ruhestand

- geb. 1939 in Gemen Kr. Borken - nach Besuch der Volksschule in Gemen Wechsel zum Gymnasium - nach dem Abitur Studium in Germanistik u. Kath. Religion in Münster u. Tübingen für das Lehramt am Gymnasium - seit August 1967 verheiratet - zwei Kinder - nach dem Referendariat in ... weiterlesen

Schaepers, Felix - geb. 1939 in Gemen Kr. Borken
- nach Besuch der Volksschule in Gemen Wechsel zum Gymnasium
- nach dem Abitur Studium in Germanistik u. Kath. Religion in Münster u. Tübingen für das Lehramt am
Gymnasium
- seit August 1967 verheiratet - zwei Kinder
- nach dem Referendariat in Warendorf u. Münster seit 1969 Lehrer am städt. Gymnasium "Thomas Morus"
in Oelde/Westfalen in den Fächern Deutsch und k. Religion
- seit Februar 2002 in Pension

Ich habe mich von meiner Kindheit an sehr für Musik interessiert (vorwiegend Klassik); spiele Violine und Viola in verschiedenen Ensembles ( Orchester - Kammermusik - Vorliebe für Streichquartett ); im Laufe der Jahre habe ich mehr und mehr den Wunsch verspürt, die "Werkstatt eines Komponisten " kennenzulernen- sprich - zu komponieren.
Über Jahre hin habe ich mich ganz autodidaktisch in das Komponieren hineingearbeitet ( Tonsatzübungen anhand von Harmonielehren nach H. Grabner, W. Maler u.a.); es macht mir Spaß, meine Kompositionen mittels Finale- und Capellaprogrammen zu bearbeiten.
Über 30 Opera habe ich auch im Musikforum "Myownmusic" im Internet veröffentlicht, wobei wiederholt auch meine Werke unter den TOP 10 erschienen sind; zu hören bin ich im Internet unter:
https://www.myownmusic.de - unter dem Pseudonym "theophil" (eingeben) - hier sind meine Opera vorwiegend unter der Rubrik "Klassik" zu hören. Ich verstehe den Begriff "Klassik" für mich in einem weiten Sinne.

Geboren 1942 in Albernau im Erzgebirge. Während der Schulzeit Klavier- und Orgelunterricht. Nach dem Abitur Studium der Kirchenmusik in Halle an der Saale. Anschließend als Kantor und Organist an der Pfarrkirche St. Marien in Güstrow / Mecklenburg und ab 1969 als Kreiskirchenmusikwart in ... weiterlesen

Schmalfuß, Dietrich Geboren 1942 in Albernau im Erzgebirge. Während der Schulzeit Klavier- und Orgelunterricht. Nach dem Abitur Studium der Kirchenmusik in Halle an der Saale. Anschließend als Kantor und Organist an der Pfarrkirche St. Marien in Güstrow / Mecklenburg und ab 1969 als Kreiskirchenmusikwart in Ballenstedt / Harz tätig. Leitung verschiedener Chöre.
Von 1991 an als Lehrer für Klavier und Musiktheorie an der Kreismusikschule Quedlinburg hauptamtlich angestellt. Seit 2004 im Ruhestand und verstärkt kompositorisch tätig.

Ich studiere im Moment an der Pädagogischen Hochschule Karlsruhe Lehramt für Realschule mit den Fächern Englisch, Musik und Physik. Mit sechs Jahren fing ich an Geige zu lernen, wechselte jedoch zum Klavier und spiele zusätzlich noch Klarinette seit zwei Jahren. Seit ca. drei Jahren singe ... weiterlesen

Seiter, Dennis Ich studiere im Moment an der Pädagogischen Hochschule Karlsruhe
Lehramt für Realschule mit den Fächern Englisch, Musik und Physik.
Mit sechs Jahren fing ich an Geige zu lernen, wechselte jedoch zum Klavier
und spiele zusätzlich noch Klarinette seit zwei Jahren.
Seit ca. drei Jahren singe ich zudem noch in einem Gospel-Chor.
Meine kompositorischen Vorbilder sind vorwiegend César Franck,
Maurice Ravel und Richard Strauss, weshalb ich mich sehr für
impressionistische und (spät-)romantische Musik interessiere.

Geboren in Fürstenfeld, Österreich. Diplome in Orchester- und Chorleitung an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Wien. Lebt seit 1975 als Musiker in Deutschland. Aufführungen als Dirigent, Instrumental- und Liedbegleiter sowie als Kabarettist und Improvisator, allein und in ... weiterlesen

Sopper, Günter Geboren in Fürstenfeld, Österreich. Diplome in Orchester- und Chorleitung an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Wien. Lebt seit 1975 als Musiker in Deutschland. Aufführungen als Dirigent, Instrumental- und Liedbegleiter sowie als Kabarettist und Improvisator, allein und in verschiedenen Besetzungen. Künstlerische Angebote auf https://www.soppercoaching.de

Kompositionen für Akkordeon im Musikverlag Heck http://www.mvheck.de/Der_Verlag/der_verlag.html (Baukasten-Spiele, Das moderne Akkordeon-Duo), für Chor im verlag edition punctum saliens http://www.edition-punctum-saliens.de (Das Gourmet-Menü – Ausgabe für Männerchor). Im Musikhaus Doblinger sind leichte Violinduos erschienen http://www.doblinger.at/de/Artikel/Abenteuer-mit-zwei-Geigen.htm und im Carus-Verlag "Drei unglaubliche Gedichte" für SATB https://www.carus-verlag.com/chor/chornoten-suchen/guenter-sopper-drei-unglaubliche-gedichte.html?listtype=search&searchparam=sopper
Die Irische Fantasie für Panflöte, Harfe und Streichorchester ist auf http://www.youtube.com/watch?v=wLeNbu2bkGE zu hören und zu sehen. Weitere Hörproben auf https://myspace.com/guentersopper/music/song/research-4849847-4828181.
Eine Auflistung der Werke befindet sich auf http://www.guenter-sopper.de/Werke/Werke.htm

Ich bin ein US-amerikanischer Komponist, mit meinem Bachelor-Abschluss in Musik an der Texas Tech University im Mai 2016. Während meiner Zeit an der Texas Tech, habe ich bei Dr. Peter Fischer und Dr. Mei-Fang Lin studiert. Ich bin ein aktives Mitglied der Society of Composer Inc. und diente im ... weiterlesen

Streseman, Stephanie Ich bin ein US-amerikanischer Komponist, mit meinem Bachelor-Abschluss in Musik an der Texas Tech University im Mai 2016. Während meiner Zeit an der Texas Tech, habe ich bei Dr. Peter Fischer und Dr. Mei-Fang Lin studiert. Ich bin ein aktives Mitglied der Society of Composer Inc. und diente im Studienjahr 2015-2016 als Präsident der Texas Tech Student Chapter. Ich spiele oder habe in der Vergangenheit gespielt: Violine, Klavier und Oboe. Ich bin auch ein Darsteller des mittelalterlichen frühbarocken Vokalmusik und Dirigent. Der größte Teil der Musik, die ich schreibe, ist Neo-Romantik und ich habe schließlich Bestrebungen als Filmkomponist zu arbeiten.

Anél van de Venter ist eine Ärztin, die es in seiner Freizeit genießt, Musik zu schreiben und zu machen. Geboren 1990, wuchs sie in einer kleinen südafrikanischen Stadt auf und entwickelte eine Leidenschaft für die Musik durch den Einfluss ihrer Mutter, die auch ihr erster Musiklehrer war. Sie ... weiterlesen

van de Venter, Anel Anél van de Venter ist eine Ärztin, die es in seiner Freizeit genießt, Musik zu schreiben und zu machen. Geboren 1990, wuchs sie in einer kleinen südafrikanischen Stadt auf und entwickelte eine Leidenschaft für die Musik durch den Einfluss ihrer Mutter, die auch ihr erster Musiklehrer war. Sie begann im Alter von etwa 15 zu komponieren und wurde zum ersten Mal im Jahr 2010 veröffentlicht. Sie möchte Chormusik neben ihrer Karriere schreiben und die Musik mit Tiefe vor allem für die Jugend der Welt fördern.

Obwohl er zunächst zum klassischen Pianisten ausgebildet wurde, entwickelte Charles West während einem Medizinstudium ein Interesse an Jazz und gründete zwei erfolgreiche Jazz-Trios, bevor er nebenbei öffentliche Aufführung bestritt. Er erhielt sich ein großes Interesse an der klassischen und ... weiterlesen

West, Charles Obwohl er zunächst zum klassischen Pianisten ausgebildet wurde, entwickelte Charles West während einem Medizinstudium ein Interesse an Jazz und gründete zwei erfolgreiche Jazz-Trios, bevor er nebenbei öffentliche Aufführung bestritt. Er erhielt sich ein großes Interesse an der klassischen und Jazz-Komposition, und er hat diese weiterentwickelt, seit er sich nach Devon zurückzog, wo er zwei Kammerchöre leitet.

Ich bin ein Musik-Student aus Amerika. Ich bin in erster Linie ein Sänger, und Komposition und Arrangement ist ein Hobby von mir. Ich am häufigsten komponiere und arrangiere ich elektronischen Tanzmusik , Rockband und Chor-Arrangements.

Wilkinson, James Ich bin ein Musik-Student aus Amerika. Ich bin in erster Linie ein Sänger, und Komposition und Arrangement ist ein Hobby von mir. Ich am häufigsten komponiere und arrangiere ich elektronischen Tanzmusik , Rockband und Chor-Arrangements.

Reiner Winters, geboren 1965 in Wissen/Sieg, erhielt mit sieben Jahren seinen ersten Klavierunterricht, mit neun wurde er Chorknabe im Knabenchor seiner Heimatgemeinde. Schon als Kind interessierte er sich sehr für Komposition und unternahm zahlreiche Versuche in dieser Kunst. Erste Kompositionen ... weiterlesen

Winters, Reiner Reiner Winters, geboren 1965 in Wissen/Sieg, erhielt mit sieben Jahren seinen ersten Klavierunterricht, mit neun wurde er Chorknabe im Knabenchor seiner Heimatgemeinde. Schon als Kind interessierte er sich sehr für Komposition und unternahm zahlreiche Versuche in dieser Kunst. Erste Kompositionen mit erkennbarem eigenen Stil entstanden im Alter von 16 Jahren. Während seines Physikstudiums war er musikalisch als Keyboarder, Arrangeur und Chorsänger in verschiedenen Formationen tätig. Nach Promotion und Berufseinstieg in der Elektroindustrie wandte er sich wieder vermehrt dem Komponieren zu. Seither schreibt er primär für seine Ensembles „In.fusion“ (1998 – 2006) und „Ice Blue Orchestra“ (seit 2008), mit denen er eine Verschmelzung von klassischer Musik mit Jazz und Rock anstrebt. Nach wie vor ist er auch als Chorsänger aktiv, außerdem ist er ambitionierter Langstreckenläufer. Reiner Winters ist verheiratet und lebt in München.

Komponist

yavuz, Kagan Komponist